En una velada marcada por la excelencia, uno de los momentos más significativos fue el premio The Best of the Best otorgado a la Dra. María Amalia León como Referente del Arte y la Cultura. 

Este galardón rinde homenaje a su trayectoria al frente de la Fundación Eduardo León Jimenes y del Centro León, instituciones que, bajo su dirección, han consolidado un aporte invaluable para la preservación, la difusión y la apropiación social del patrimonio cultural dominicano. 

El reconocimiento a la Dra. León celebra una trayectoria dedicada a promover el arte, la cultura y la educación como pilares fundamentales para el desarrollo y la transformación de nuestra sociedad.

El evento, organizado por la revista Mercado, tuvo lugar en el Centro de Convenciones y Cultura Dominicana UTESA, congreagando a una notable representación de personalidades y empresas de sectores clave como la gastronomía, los servicios, el entretenimiento, la moda y el deporte, reconociendo a aquellos cuyo desempeño aporta activamente al crecimiento de la región.

Más allá del homenaje a la gestión cultural, el evento destacó una amplia gama de trayectorias e innovaciones. Entre los galardonados estuvieron María Marte, reconocida como Chef del Año; la marca INDUVECA, distinguida como Marca Emblemática Dominicana; y Casa Brugal, premiada como Marca Icónica de la Región. En el ámbito de la moda, Camila Casual fue reconocida por su propuesta innovadora, mientras que Leonel Lirio recibió un galardón por sus 35 años de trayectoria. Asimismo, figuras como Fefita la Grande, por sus 60 años de música, y Francisco Sanchís, por sus 30 años de carrera, fueron honrados por su legado.

La selección de premiados también abarcó el ámbito social y de servicios, destacando a la Sociedad de San Vicente de Paúl por su trayectoria centenaria, y a José Ignacio Paliza, ministro de la Presidencia, como Embajador del Desarrollo de la Región Norte. Otros galardonados incluyeron a Carlos Núñez “Watchao”, Beia Beauty Center, el Grupo Medrano, Casa Colonial, Hodelpa Hotels, La Aurora, Winston “Chilote” Llenas, Liranyi Alonso y PROCIGAR.

Durante la celebración, el Monumento a los Héroes de la Restauración se vistió con los colores del pabellón dominicano y al ritmo de “Cuantos colores”, cada uno de los asistentes levantó su bandera, convirtiendo el escenario en una celebración de identidad, orgullo y pertenencia.

La iniciativa forma parte del proyecto regional "100 mil Pisos para Jugar", cuyo propósito es contribuir a que 100 mil familias de América Latina y el Caribe vivan en hogares más seguros, saludables y dignos. La alianza tendrá una duración de un año y concentrará sus esfuerzos en comunidades vulnerables de Santiago.

Este acuerdo combina la experiencia técnica y el alcance comunitario de Hábitat para la Humanidad República Dominicana con el compromiso social de Cementos Cibao para contribuir a la reducción del déficit habitacional en la región norte del país.

Diversos estudios han demostrado que reemplazar los pisos de tierra por concreto pulido reduce significativamente la incidencia de enfermedades respiratorias, parasitarias y gastrointestinales, además de favorecer mejores condiciones de higiene, bienestar y desarrollo infantil.

Cesarina Fabián, directora Nacional de Hábitat para la Humanidad República Dominicana, destacó el valor transformador de esta colaboración.

"Tener un piso firme cambia por completo la dinámica de un hogar, brindando seguridad y un espacio digno donde los niños pueden jugar y desarrollarse sin riesgos. Esta alianza con Cementos Cibao nos permite acelerar el ritmo de ayuda en las comunidades vulnerables de Santiago, demostrando que la unión de voluntades es la clave para erradicar la pobreza habitacional en nuestro país", expresó.

Por su parte, la presidenta de Cementos Cibao, Cruz Amalia Rodríguez, reafirmó su compromiso con el desarrollo sostenible de la provincia: Los equipos técnicos de ambas organizaciones iniciarán el levantamiento y evaluación de las viviendas durante las próximas semanas. 

“Para nosotros es un verdadero honor establecer esta alianza estratégica para seguir impulsando acciones que contribuyan al bienestar de las familias y al desarrollo de nuestras comunidades. Este proyecto fortalece la continuidad de nuestro programa Piso  Digno, el cual, desde hace ocho años, nos ha permitido transformar viviendas y brindar mayor seguridad, bienestar y esperanza a cientos de hogares.

La experiencia de Hábitat para la Humanidad ampliará el alcance de estas acciones sociales, permitiéndonos seguir construyendo un futuro más digno para nuestras comunidades”, expresó Rodríguez.

Las familias beneficiadas en Santiago son seleccionadas con el respaldo de los líderes comunitarios bajo criterios estrictos de hacinamiento, insalubridad y vulnerabilidad. 

El programa prioriza a mujeres jefas de hogar, jóvenes y familias con dependientes. Para garantizar la sostenibilidad del proyecto, los beneficiarios reciben capacitación en salud comunitaria y mantenimiento del hogar, consolidando a Santiago como el modelo piloto para replicar en todo el país.

La Asamblea conoció el informe de desempeño institucional correspondiente al período octubre de 2025-julio de 2026, así como los informes particulares de los encargados de los distintos departamentos y el informe financiero. 

También se presentó un recuento del estado general del Plan Operativo Anual (POA) 2026, destacando los principales avances de la gestión, las obras y proyectos en ejecución y los procesos que deberán tener continuidad durante la nueva etapa institucional. Los informes sometidos a consideración fueron aprobados por unanimidad.

Posteriormente se desarrolló el proceso de elección y juramentación de las nuevas autoridades del Consejo. La juramentación estuvo a cargo del senador de la provincia de Santiago, Dr. Daniel Rivera, quien exhortó a los nuevos directivos a continuar siendo ejemplo de eficiencia y transparencia institucional.

Durante la Asamblea asumió como nuevo presidente del Consejo de Administración y Comanejo el Dr. Luis Balboa Guitián, en su calidad de director del Centro Universitario Regional de Santiago de la Universidad Autónoma de Santo Domingo (CURSA-UASD). Asimismo, fue electo como tesorero Miguel Andrés Inoa, presidente de la Fundación Saltadero.

En su discurso de aceptación, el Dr. Balboa reconoció el legado de quienes le precedieron y resaltó que “el Jardín ha vivido una etapa de crecimiento, de construcción y expansión; ahora debe consolidarse, profundizar y multiplicar lo alcanzado”.

La exhibición en República Dominicana se realizará en colaboración con la Embajada de Israel, la Embajada de Alemania, la Embajada de Argentina y Quinta Dominica.

Esta muestra reúne 23 ilustraciones que, a través del arte y el humor gráfico, invitan a reconocer y cuestionar los prejuicios y las distintas manifestaciones del antisemitismo. 

Inspiradas en los ejemplos prácticos de la Definición de Trabajo sobre Antisemitismo de la Alianza Internacional para el Recuerdo del Holocausto (IHRA), las viñetas desmontan estereotipos, prejuicios y discursos negacionistas, evidenciando lo absurdo del odio y promoviendo el pensamiento crítico, el respeto por la diversidad y herramientas para identificar el antisemitismo en la vida cotidiana y en los espacios públicos, políticos y digitales.

Shay Salamon, director ejecutivo de CAM para Latinoamérica, señaló que la exposición busca generar conciencia y fortalecer el compromiso ciudadano frente al creciente antisemitismo en el mundo:

"Queremos seguir denunciando y educando sobre este odio en todas sus formas, e inspirar a más personas a sumarse a esta lucha. 'No Discriminarás' no es solo una exposición artística, sino una herramienta de conciencia y acción. 

Creemos que el arte tiene un enorme poder para interpelar, educar y generar conversación, contribuyendo a la construcción de sociedades más respetuosas, inclusivas y libres de prejuicios", afirmó.

Asimismo, el embajador de Israel en República Dominicana, Oren Bar-El enfatizó el valor de la educación como herramienta para combatir el antisemitismo y toda forma de discriminación:

“Desafortunadamente, el antisemitismo ha resurgido en distintas partes del mundo. La educación es nuestra herramienta más poderosa para combatirlo. 

En Israel asumimos el compromiso de educar a las futuras generaciones sobre sus peligros y de recordar al mundo las consecuencias del odio y la indiferencia cuando no se enfrentan a tiempo”, expresó el diplomático.

En este contexto, la Embajada de Alemania reiteró su compromiso con Israel y con la lucha contra el antisemitismo. Así lo expresó la embajadora de Alemania, Maike Friedrichsen, al subrayar: “Alemania mantiene su firme compromiso con su responsabilidad histórica. Nuestros amigos israelíes siempre pueden contar con nuestra solidaridad y con nuestro apoyo en la lucha contra toda forma de antisemitismo, en cualquier lugar del mundo”.

La exposición estará abierta al público desde el 24 hasta el 30 de agosto en Quinta Dominica. La entrada será gratuita y podrá visitarse en el siguiente horario: martes a viernes de 9:30 a.m. a 6:00 p.m. y sábados y domingos de 12:00 p.m. a 9:00 p.m.

Desde su creación, la muestra “No Discriminarás” ha sido presentada en importantes ciudades de la región, incluyendo Buenos Aires, Santiago de Chile, Montevideo, Ciudad de Panamá, Quito, Asunción y Punta del Este.  En Santo Domingo, formará parte de las actividades del VI Foro Latinoamericano contra el Antisemitismo, uno de los principales encuentros regionales dedicados a fortalecer la cooperación y el compromiso frente al crecimiento del antisemitismo y otras expresiones de intolerancia.

Estas obras parten de la observación, el análisis y la reflexión, y recurren a distintos métodos —lógicos, argumentativos, descriptivos o creativos— según la disciplina y el propósito de sus autores. Sus temas abarcan un amplio universo: ciencia y tecnología; filosofía y ciencias sociales, como la política, la economía, la sociología, la antropología y la psicología; religión y espiritualidad; arte y cultura; historia, entre otros campos del saber.

A lo largo de los siglos, algunas de estas creaciones han ejercido una influencia profunda tanto en sus respectivas disciplinas como en la sociedad. Sus autores han aportado nuevas ideas, cuestionado concepciones establecidas y abierto caminos para comprender fenómenos que, en su momento, parecían difíciles de explicar. De este modo, muchas de ellas han contribuido a la formación de corrientes culturales que han acompañado el desarrollo del conocimiento y de la civilización. Ciertas obras han logrado, además, superar las circunstancias históricas que les dieron origen para convertirse en referentes universales. Son verdaderas proezas de la inteligencia y de la imaginación humana, fruto del esfuerzo de quienes se atrevieron a indagar, comprender y explicar cuestiones esenciales sobre el universo, la naturaleza, el ser humano y la sociedad.

En tiempos de ruido, prisa y distracción, el ser humano continúa buscando lo fundamental. Esa búsqueda, tan antigua como la propia historia, ha dejado una huella profunda en libros que no solo transmiten información, sino que también pueden transformar nuestra manera de mirar. Son obras que invitan a detenerse, pensar y crecer; textos en cuyas páginas el conocimiento puede convertirse en sabiduría, entendida no como acumulación de datos, sino como una forma más profunda de comprender y habitar el mundo. En ellas, pensamiento, espiritualidad y experiencia humana establecen un diálogo que atraviesa culturas y épocas y que mantiene viva la capacidad de la humanidad para preguntarse por el sentido de su existencia.

Quizás ahí reside la verdadera grandeza de las Obras del Pensamiento: en su capacidad para sobrevivir a sus autores y a las circunstancias de su tiempo, dialogar con nuevas generaciones y seguir suscitando preguntas allí donde el conocimiento todavía busca respuestas. Leerlas es, en cierto modo, entrar en conversación con quienes, antes que nosotros, se atrevieron a pensar lo esencial.

Durante los próximos diez días nos acercaremos a diez obras que han dejado una huella profunda en la historia del pensamiento. No se trata de establecer un canon definitivo —una tarea prácticamente imposible ante la riqueza de nuestra tradición de pensamiento—, sino de seleccionar algunos textos que, por su profundidad, influencia y capacidad de interpelar al ser humano, permiten comprender momentos decisivos de nuestra historia cultural.

Desde la Antigüedad hasta el mundo contemporáneo, estas obras representan distintas maneras de preguntar, investigar y comprender. Algunas intentaron explicar el universo; otras, la naturaleza humana, la sociedad, la moral, el conocimiento o el sentido de la existencia. Todas, sin embargo, tienen algo en común: nos invitan a pensar más allá de su tiempo y continúan dialogando con nosotros.

Platón — La República

La pregunta por la justicia y la sociedad.

Aristóteles — Ética a Nicómaco

La pregunta por la felicidad y la vida buena.

San Agustín — Confesiones

La pregunta por el ser humano y su interioridad.

Santo Tomás de Aquino — Suma teológica

La búsqueda de armonía entre razón y fe.

Nicolás Maquiavelo — El príncipe

La pregunta por el poder y la realidad política.

René Descartes — Discurso del método

La búsqueda de un fundamento racional para el conocimiento.

Immanuel Kant — Crítica de la razón pura

La pregunta por los límites y posibilidades de conocer.

Charles Darwin — El origen de las especies

Una nueva comprensión de la vida y de su evolución.

Friedrich Nietzsche — Así habló Zaratustra

La crítica de los valores y la pregunta por el sentido del ser humano.

Hannah Arendt — La condición humana

La reflexión sobre la acción, la libertad y la vida en sociedad.

Inspirado en YHI, diosa de la luz y la creación, el espacio propone un viaje sensorial desde el primer momento. Aromas, música, iluminación, atención personalizada y técnicas terapéuticas convergen en una atmósfera diseñada para favorecer la relajación profunda, la renovación y la reconexión personal.

“YHI Spa representa un paso significativo en nuestra visión de hospitalidad. No se trata únicamente de ofrecer tratamientos, sino de crear momentos de renovación, conexión y equilibrio, inspirados en la identidad del destino y diseñados para permanecer en la memoria de cada visitante”, sostuvo Arabelle del Pilar Rosario, directora de Spa y Bienestar de Meliá Hotels International.

El recorrido se desarrolla a través de modernas cabinas para tratamientos individuales y en pareja, un circuito de hidroterapia con piscina, sauna, baño de vapor y duchas, áreas de descanso y salón de belleza. Cada ambiente ha sido concebido como una etapa dentro de un trayecto que conduce a la renovación y al equilibrio interior.

Su menú incluye masajes terapéuticos y de relajación, tratamientos faciales de alta cosmética, rituales corporales, vivencias en pareja, hidroterapia y programas personalizados.

La distinción resalta uno de los valores más importantes dentro de la actividad aseguradora: la capacidad de generar credibilidad y respaldo a lo largo del tiempo. 

En ese sentido, este galardón pone en valor el compromiso de Mapfre con la protección de personas, familias y empresas, así como su esfuerzo continuo por ofrecer soluciones y servicios alineados con las necesidades de sus clientes.

Con más de 20 años de presencia en República Dominicana, Mapfre se ha consolidado como una de las compañías de referencia del sector asegurador nacional. 

A lo largo de estas dos décadas, ha fortalecido su operación mediante una oferta integral de seguros respaldada por estándares internacionales de calidad, una amplia red de atención y una estrategia centrada en el cliente

El “Escudo de Confianza” forma parte de la edición especial The Best of DR 2026, plataforma que desde hace 18 años desarrolla Revista Mercado para destacar a personalidades.

Más que una ceremonia anual, Excelencia Académica CCN constituye una iniciativa que la empresa mantiene desde hace más de dos décadas reconociendo el desempeño de los hijos e hijas de sus colaboradores. 

El programa promueve el valor de la educación y reconociendo el esfuerzo de las familias que acompañan el desarrollo académico de sus hijos, y a la fecha se han reconocido a más de 4,000 estudiantes.

La actividad, realizada en el Auditorio Monseñor Amancio Escapa de Casa San Pablo, inició con una reflexión inspirada en el espíritu de superación que recientemente llenó de orgullo a los dominicanos durante los Juegos Centroamericanos y del Caribe Santo Domingo 2026.

“Durante días vimos a nuestros atletas dominicanos entregarlo todo, alcanzar podios históricos y demostrarnos que la excelencia es el resultado de la disciplina, la constancia y el amor por lo que se hace. Hoy, en esta sala, tenemos nuestro propio podio. Porque la excelencia no se premia solamente en la pista o en la piscina; también se premia en las aulas”, destacó Amalia Vega, vicepresidente de Comunicación Corporativa y Relaciones Institucionales de CCN.

La comparación encontró eco entre los asistentes. Al igual que los atletas que representan al país, los estudiantes reconocidos recorrieron un camino de esfuerzo sostenido, superando desafíos y construyendo cada logro día tras día.

Más allá del reconocimiento, la trayectoria del programa ha estado vinculada a otras oportunidades educativas promovidas por CCN que continúa abriendo oportunidades para muchos jóvenes. Algunos de los estudiantes premiados en años anteriores hoy forman parte del programa Becas Universitarias CCN, una muestra tangible del impacto que tiene la apuesta de la organización por la educación.

"Recibir este reconocimiento cuando estaba en el colegio me motivó a creer más en mis capacidades y a seguir esforzándome. Hoy tengo la oportunidad de cursar mis estudios universitarios gracias al programa de Becas Universitarias de CCN, y eso confirma que el esfuerzo vale la pena. Es una experiencia que marca tu vida y te impulsa a seguir soñando en grande", expresó Erick Disla, estudiante de informática forense, antiguo participante de Excelencia Académica y actual becario universitario de CCN.

Ese momento marca el nacimiento consciente de lo que llamo el observador interior.

Durante buena parte de nuestra vida operamos desde una aparente certeza: creemos que vemos las cosas como son. Si alguien nos decepciona, concluimos que nos mintió o que es desleal. Si cuestiona nuestras ideas, podemos interpretar que se opone a nosotros o que se cree superior. Si una situación no resulta como esperábamos, rápidamente la clasificamos como un fracaso, pensamos que tenemos mala suerte o concluimos que aquello no era para nosotros.

El problema es que entre lo que ocurre y lo que creemos que ocurre existe un proceso extraordinariamente complejo: nuestra interpretación.

No observamos la realidad desde un lugar completamente neutro. La miramos atravesados por nuestra historia, experiencias, expectativas, creencias, valores, temores y aprendizajes, e incluso podemos incorporar los juicios e interpretaciones de otros. Estos filtros no necesariamente distorsionan todo lo que vemos, pero sí participan en el significado que atribuimos a nuestras experiencias.

El verdadero cambio comienza cuando somos capaces de reconocerlo.

Porque entonces aparece una posibilidad nueva: observar nuestra propia manera de observar.

Ya no solamente pienso: “Esta persona no me valora”. Puedo detenerme y preguntarme: ¿qué estoy observando concretamente y qué parte estoy interpretando?

Ya no solamente siento enojo. Puedo reconocerlo y preguntarme: ¿qué expectativa, necesidad o significado está detrás de esta emoción?

Ya no solamente reacciono. Puedo comenzar a identificar qué dentro de mí está produciendo esa respuesta.

Esta capacidad tiene importantes puntos de encuentro con la metacognición: la posibilidad de tomar conciencia de nuestros propios procesos de pensamiento. Pero, llevada a la vida cotidiana, significa algo profundamente práctico: dejar de asumir que toda interpretación que producimos constituye automáticamente la única explicación posible de la realidad.

Y esto no significa desconfiar permanentemente de nuestro criterio ni relativizarlo todo. Tampoco significa justificar comportamientos inadecuados, negar hechos o responsabilizarnos por las decisiones de los demás.

Significa desarrollar suficiente conciencia para distinguir entre hecho, interpretación y respuesta.

Esa distinción puede transformar conversaciones, relaciones, decisiones y conflictos.

Pensemos en un colaborador que interpreta el silencio de otro colaborador como falta de compromiso. Si nunca observa su propia interpretación, probablemente actuará desde ella. Pero si desarrolla la capacidad de preguntarse “¿qué sé realmente y qué estoy suponiendo?”, aparecen otras posibilidades para interpretar ese silencio: quizá exista prudencia, desacuerdo, temor, necesidad de información o simplemente un estilo conductual diferente al suyo.

El hecho no cambió. Cambió la calidad del observador.

Y cuando cambia la calidad de nuestra observación, aumenta también nuestro repertorio de respuestas.

Quizás madurar implique precisamente desarrollar ese pequeño espacio interior en el que podemos mirarnos mientras estamos interpretando la vida.

Porque no siempre podemos elegir lo que ocurre. Pero podemos aprender a reconocer desde dónde lo estamos mirando.

Y llega un momento en el que observar lo que sucede ya no es suficiente.

Comenzamos a observar al ser humano que está observando. Y cuando eso ocurre, comienza otro nivel de conciencia.

El encuentro sirvió también para hacer balance de un año marcado por el fortalecimiento institucional, el crecimiento financiero y el compromiso de la entidad con el desarrollo del país.

El acto fue encabezado por el gerente general de la entidad, Catalino Correa Hiciano, junto al Consejo de Administración, ejecutivos, colaboradores y representantes de los sectores público y financiero nacional.

Durante este período, BANDEX canalizó más de RD$2,800 millones hacia sectores estratégicos como salud, agricultura, construcción, infraestructura social y mipymes, contribuyendo de manera directa al financiamiento de iniciativas que generan actividad económica, empleos y oportunidades para los dominicanos.

Este desempeño se refleja en una cartera de créditos superior a RD$10,900 millones y activos totales que superan los RD$22,200 millones. A estos resultados se suma una morosidad inferior al 0.5 %, indicador que evidencia la calidad de la cartera y una gestión prudente y responsable del riesgo.

La solidez alcanzada también fue reconocida por Feller Rate, que ratificó la calificación de riesgo nacional de BANDEX en AAA, con perspectiva estable, reafirmando la confianza en la capacidad financiera y de gestión de la institución.

Como parte de este proceso, el Estado dominicano realizó una capitalización de RD$2,000 millones, fortaleciendo la base patrimonial de BANDEX y ampliando su capacidad para continuar acompañando el financiamiento de proyectos y sectores productivos y estratégicos para el país.

Detrás de estos indicadores existe también un importante proceso de transformación interna. El avance de BANDEX ha sido posible gracias al trabajo conjunto de sus colaboradores y al fortalecimiento de sus distintas áreas, consolidando capacidades financieras, operativas, tecnológicas y de gobernanza que permiten a la institución responder de manera más efectiva a las necesidades de sus clientes y del mercado.

Hablar de Italia es entrar en contacto con una civilización que ha sabido convertir la belleza en una forma de conocimiento. Desde Florencia, Roma y Venecia hasta Bolonia, Parma, Módena, Siena o Sicilia, cada espacio parece guardar una conversación con el pasado. Pero es en la literatura donde muchas de esas voces alcanzan una dimensión universal.

La literatura italiana ocupa un lugar fundamental en la historia de las letras occidentales. (Cátedra⁠) Su recorrido puede leerse también como una historia de la lengua, de las ideas y de la conciencia cultural de un pueblo.

Dante Alighieri constituye el punto de partida inevitable. Con la Divina Comedia no solamente creó una de las grandes obras de la literatura universal; contribuyó decisivamente a otorgar dignidad literaria al italiano y a convertir la experiencia humana —con sus preguntas sobre el pecado, la libertad, el amor, la justicia y la trascendencia— en una extraordinaria arquitectura poética. Dante pertenece a Florencia, pero su obra pertenece al mundo.

Siglos después, Alessandro Manzoni aportaría una nueva dimensión a las letras italianas. Los novios, además de ser una obra fundamental de la narrativa italiana, refleja las tensiones históricas, sociales y morales de una época y participa en la construcción de una conciencia nacional alrededor de la lengua y la literatura. (Memoria Académica⁠) En su novela, los humildes adquieren protagonismo y la historia deja de ser únicamente la sucesión de grandes acontecimientos para convertirse también en la vida concreta de hombres y mujeres.

Y está Giuseppe Tomasi di Lampedusa, autor de El gatopardo, una obra singular de la literatura italiana del siglo XX. Ambientada en el contexto de la unificación italiana, la novela contempla el final de un mundo y el nacimiento de otro. (Wikipedia⁠) Lampedusa convierte la transformación histórica de Sicilia en una profunda reflexión sobre el tiempo, el poder, la decadencia y la permanencia.

Entre estos grandes nombres podríamos detenernos también en Giacomo Leopardi, cuya poesía y pensamiento llevaron la literatura italiana hacia una meditación profunda sobre la naturaleza, la condición humana y el destino. Su presencia recuerda que la grandeza de una lite-ratura no reside únicamente en narrar una historia nacional, sino en formular preguntas que ningún ser humano puede considerar ajenas.

Quizás por eso acercarse a la literatura italiana durante un viaje por Italia tiene un significado especial. Las ciudades dejan de ser solamente lugares que contemplamos y se convierten en escenarios de una memoria que hemos conocido a través de los libros.

Dante, Manzoni, Leopardi y Lampedusa nos permiten comprender que Italia no es únicamente una geografía. Es también una idea cultural construida durante siglos. Una idea en la que la belleza, la palabra, la historia y la búsqueda de sentido se encuentran.

Y para quienes hablamos español, esa experiencia adquiere todavía otra dimensión. Nuestra lengua, de origen latino, nos permite reconocer en Italia una raíz que también forma parte de nuestra propia memoria cultural. Porque compartir la raíz de una lengua es, de alguna manera, compartir un universo de símbolos.

Por eso, viajar por Italia no significa solamente descubrir un país. Es acercarnos a una parte de nosotros mismos.

La exposición permanecerá abierta al público hasta el 4 de septiembre 2026 en la Galería de Arte de Altos de Chavón, Casa de Campo. 

La muestra propone una mirada contemporánea al arte textil, utilizando las fibras como lenguaje para explorar la memoria, la identidad, las raíces ancestrales y la espiritualidad.

El árbol y sus raíces funcionan como hilo conductor de la exposición. A través de estos elementos, Strano establece una analogía con las raíces emocionales, culturales y espirituales del ser humano, invitando al espectador a reflexionar sobre aquello que lo sostiene, su origen y su conexión con la naturaleza.

Con más de 15 años de trayectoria, Gilda Strano ha desarrollado una carrera que transita entre la moda, el diseño y el arte textil. Uno de los momentos más relevantes de su recorrido profesional tuvo lugar en marzo de 2025, cuando desarrolló más de 200 piezas textiles de gran formato para un proyecto hotelero de Zel Punta Cana, vinculado al tenista Rafael Nadal y a Meliá Hotels International.

La artista define su camino a través de tres palabras: “perseverancia, enfoque y agradecimiento”, valores que se reflejan en cada pieza creada en su estudio y que forman parte esencial de su proceso creativo.

Con Raíces, fibras del alma, Strano reivindica las fibras como un medio de expresión artística capaz de dialogar con la memoria, la naturaleza y la identidad, y abre un precedente para esta disciplina en el país a través de una propuesta que sitúa el arte textil en el centro de la escena contemporánea.

 Las obras que forman parte de la exposición se encuentran disponibles para adquisición, ofreciendo a coleccionistas y amantes del arte la oportunidad de incorporar a sus espacios una pieza original de esta primera muestra individual de arte textil en República Dominicana.

Para conocer más sobre la trayectoria de Gilda Strano, sus proyectos y su trabajo artístico, pueden seguirla en Instagram a través de @fibers.arts.

Es en esta encrucijada compleja donde la astronomía hace su entrada triunfal como la ciencia del asombro. Como la ciencia que, por medio de viajes al cosmos gracias a la exploración científica y a la tecnología, nos permite contemplar nuestras realidades desde perspectivas que, de otra manera, serían imposibles de interpretar. Como la ciencia que nos lleva a alejarnos del ruido y la rapidez de una actualidad que desprecia la profundidad de los pensamientos para buscar la satisfacción de la recompensa rápida que otorga el contenido disponible en aparatos, muchos de los cuales existen gracias a que, en algún momento de la historia, la investigación científica en astronomía y otras ciencias se transformó en desarrollo tecnológico al alcance de la humanidad.

Al mostrarnos las grandes dimensiones de los objetos, la astronomía nos hace tan pequeños como las partículas elementales, todo para entrar a la maravillosa infinitud de las posibilidades. Muchas veces, esas posibilidades hacen las veces de puertas que nos conducen a descubrir nuestras pasiones más profundas, desde las ciencias puras hasta la filosofía y el arte. Otras veces, nos muestran un mapa detallado y complejo de lo impresionante que es el mundo que nos rodea, dotando a nuestra humanidad de conciencia, valoración y respeto por la realidad en la que nos encontramos.

Y es precisamente esta infinidad de caminos que muestra la astronomía la clave para tomar decisiones de vida tan trascendentales como, por ejemplo, descubrir el amor por el estudio y ejercicio de la química, al entender que los elementos que vemos agrupados en la tabla periódica tuvieron su origen en la expansión inicial del universo y en procesos ocurridos en las estrellas de diversos tamaños; o incluso descubrir que el camino a seguir es perpetuar en lienzos los trazos de la naturaleza. Eso hace la astronomía: conduce al autodescubrimiento por medio de la contemplación significativa del cosmos, nos acerca a personas con intereses afines o simplemente nos ayuda a ejercitar un poco el cerebro, todo ello para mejorar y elevar el nivel de la sociedad, no por el cúmulo de conocimiento, sino por la sana curiosidad que conduce al tan necesario desarrollo del pensamiento.

Y ese camino, cuyas ramificaciones son infinitas, es esencial para entender quiénes somos, por qué estamos aquí y cuál es nuestro destino, siendo parte de un planeta que parece tan enorme visto desde dentro, pero que, si nos alejamos lo suficiente, puede parecer un punto tan débil y frágil que desaparece ante la inmensidad del universo conocido. Un planeta que viaja a gran velocidad para nunca regresar exactamente al mismo punto de partida, el cual, probablemente, nunca llegaremos a conocer.

Aplicaciones de la astronomía en nuestra sociedad

República Dominicana es un país en vías de desarrollo y, hoy más que nunca, la astronomía conecta dicho desarrollo con las diferentes áreas estratégicas de la actualidad, como son la educación, el progreso tecnológico, la economía y el medio ambiente.

En este mismo sentido, la promoción del estudio de la astronomía en el país evita que jóvenes talentosos, de una generación globalizada como la que tenemos hoy, pierdan el interés en conectar su sana búsqueda de desarrollo académico con los destinos del país, de manera que dicha búsqueda no termine confluyendo en una fuga de cerebros, crisis recurrente que resta al país talento intelectual y promesas de desarrollo en diferentes áreas.

En términos de desarrollo socioeconómico y ambiental, en una etapa de nuestra historia como humanidad en la que la tecnología domina nuestro diario vivir, el impulso tecnológico es clave para mantenernos a la vanguardia de las sociedades con las que nos relacionamos. En este aspecto, la astronomía resulta importante, pues distintos avances vinculados al estudio y observación de la Tierra y del espacio, como la predicción climática, el monitoreo de huracanes con miras a las alertas tempranas, las observaciones ambientales, el seguimiento de las crecientes olas de sargazo, las telecomunicaciones y la conectividad, impactan lo que al día de hoy representa la cotidianidad del país, debido a nuestra vulnerabilidad geográfica y a una alta dependencia de los recursos naturales. Estos factores influyen directamente en una economía altamente dependiente del turismo y la agricultura, y con una infraestructura todavía ampliamente mejorable.

La astronomía, para 2026 en República Dominicana, no consiste solo en mirar las estrellas, identificar constelaciones o ubicar planetas y eventos astronómicos, sino que constituye un pilar importante para educar mucho mejor, impulsar la tecnología, fortalecer la preparación ante fenómenos naturales, fomentar la innovación e inspirar a las nuevas generaciones científicas, profesionales y ciudadanas hacia un futuro mejor.

El Club Astronómico de Santiago (Cas)

El Club Astronómico de Santiago (Cas) es una institución dedicada a la divulgación científica y, especialmente, al acercamiento de la astronomía a la sociedad. Desde su fundación, el 13 de enero de 1991, y tras 35 años de labor ininterrumpida, el Club ha creado un espacio para que personas de todas las edades puedan aprender, compartir conocimientos y maravillarse con los misterios del universo.

Cada martes, a partir de las 8:00 p. m., miembros, aficionados y personas interesadas en la astronomía se reúnen en nuestro local para conversar, aprender y descubrir juntos las novedades de la ciencia. A través de un amplio programa de charlas, encuentros y actividades, dentro y fuera del local del Club, abordamos temas relacionados con la exploración espacial, los fenómenos astronómicos, los avances científicos y los grandes descubrimientos que continúan ampliando nuestra comprensión del cosmos.

Más que un espacio para observar las estrellas, el CAS es una comunidad de personas unidas por la curiosidad y el deseo de conocer aquello que existe más allá de nuestro planeta. Durante años hemos trabajado para promover el interés por la astronomía y contribuir a la divulgación de la ciencia en Santiago y en la República Dominicana.

Te invitamos a ser parte de esta comunidad. Síguenos en nuestras redes sociales, @clubastronomico, para conocer nuestras próximas actividades, charlas, observaciones y eventos. Y si quieres vivir la experiencia de cerca, visítanos los martes a partir de las 8:00 p. m. en nuestro local. No importa cuánto sepas de astronomía; basta con tener curiosidad y ganas de mirar hacia el cielo.

Porque cuando levantamos la mirada, descubrimos que el universo también puede ser un punto de encuentro.

Por Giselle De Peña, encargada de educación del Cas y Mauricio Pastor, coordinador de divulgación científica del (Cas).

Su geografía, esquemáticamente sencilla, está marcada por la larga península que se extiende hacia el Mediterráneo, los Alpes al norte y los Apeninos que recorren gran parte de su territorio de norte a sur. Entre montañas, llanuras, valles y costas, Italia ofrece una extraordinaria diversidad de paisajes, pero también una continuidad cultural que permite al viajero pasar de una ciudad a otra como quien recorre distintos capítulos de una misma historia.

Las ciudades italianas son famosas en el mundo entero por su historia, su belleza arquitectónica, sus tesoros de arte y sus referencias literarias. Visitar Italia es siempre un encuentro con la memoria. Cada plaza, cada iglesia, cada palacio y cada calle parecen guardar una historia que espera ser descubierta con una mirada atenta y contemplativa.

En esta ocasión, nuestro recorrido nos llevó por Venecia, Florencia y Bolonia, y por distintas ciudades y pueblos del centro y norte de Italia. En Toscana encontramos la extraordinaria Siena y el encantador San Gimignano, con su arquitectura medieval y sus célebres torres. La Colegiata de Santa Maria Assunta, en la Piazza del Duomo, conserva además un extraordinario patrimonio artístico que testimonia la importancia religiosa y cultural de esta pequeña ciudad medieval, declarada Patrimonio Mundial de la UNESCO.

Pero el viaje nos condujo también hacia Emilia-Romaña, una región donde la historia, la industria y la gastronomía mantienen un diálogo particularmente fecundo. Allí visitamos Parma y Módena, dos ciudades que permiten comprender otra dimensión de Italia: la que nace del trabajo paciente, de la tradición familiar y de la capacidad de transformar productos de la tierra en auténticos símbolos culturales.

Volver a visitar estas ciudades tuvo, para mí, una significación especial. El viaje despertó el recuerdo de los numerosos congresos académicos a los que asistí acompañando a Príamo, fundador de UTESA, en universidades italianas que permanecen como grandes referentes de la educación superior mundial. Aquellos encuentros académicos forman parte de una memoria entrañable que el paso del tiempo no borra. Por el contrario, cada regreso parece iluminarla desde una perspectiva diferente.

Parma: la tradición convertida en sabor

Parma es una ciudad elegante, culta y tranquila, conocida mundialmente por la calidad de sus productos gastronómicos. Su nombre está asociado al Parmigiano Reggiano y al Prosciutto di Parma, dos expresiones de una tradición alimentaria que ha trascendido las fronteras italianas. En sus alrededores visitamos una de las industrias dedicadas a la elaboración del Parmigiano Reggiano, así como instalaciones vinculadas a la producción de prosciutto. Entre ellas, la Bodega Parmesano Ferrarini y el Salumificio Conti, experiencias que nos permitieron acercarnos a un aspecto esencial de la cultura italiana: la estrecha relación entre territorio, familia, trabajo y tradición. Más que una simple visita gastronómica, entrar en estos espacios significa descubrir una forma de entender la producción. Allí el tiempo adquiere otro valor. Los productos no nacen de la prisa, sino de procesos cuidadosamente transmitidos de una generación a otra.

El Parmigiano Reggiano, por ejemplo, forma parte de una tradición profundamente vinculada al territorio de Emilia-Romaña. Conocer el lugar donde se produce permite comprender que detrás de una pieza de queso hay mucho más que una técnica: existe conocimiento acumulado, disciplina y respeto por una tradición que ha sobrevivido al paso de los siglos.

Módena: automovilismo, música e historia

Módena nos recibió con otra combinación extraordinaria: historia, música, automovilismo y gastronomía. Es una ciudad donde conviven la elegancia de sus monumentos medievales con la fuerza de una industria automovilística reconocida mundialmente.

Visitamos el Museo Ferrari, una experiencia que permite acercarse a la historia de una de las marcas más emblemáticas de la industria automotriz italiana. En esta tierra, la pasión por los automóviles de alto rendimiento forma parte de una identidad industrial que ha convertido a Módena y sus alrededores en una referencia internacional del automóvil.

Pero Módena posee otra expresión de excelencia que, aparentemente, pertenece a un mundo completamente distinto: el vinagre balsámico. Visitamos también una de las reconocidas industrias dedicadas a su elaboración. Allí descubrimos que el llamado “oro negro” de Módena es fruto de la paciencia. El Aceto Balsamico Tradizionale di Modena se obtiene a partir del mosto de uva cocido y pasa por un prolongado proceso de maduración y envejecimiento en barricas de diferentes maderas. El producto tradicional requiere un mínimo de doce años de envejecimiento, mientras que la categoría extravecchio alcanza al menos veinticinco.

Resulta fascinante pensar que en Módena conviven dos símbolos aparentemente opuestos: la velocidad de Ferrari y la paciente lentitud del balsámico. Uno representa la potencia de la ingeniería; el otro, la sabiduría del tiempo. Ambos, sin embargo, nacen de la misma cultura: la búsqueda de la excelencia. La ciudad guarda, además, un extraordinario patrimonio histórico. La Catedral de Módena, la Piazza Grande y la Torre Ghirlandina forman un conjunto declarado Patrimonio Mundial por la UNESCO, testimonio excepcional de la arquitectura románica italiana y de la vida urbana medieval.

Italia: una cultura que también se saborea

En todo nuestro recorrido degustamos la exquisita gastronomía italiana, sencilla y esencial, pero al mismo tiempo profundamente arraigada en la historia. Las pastas frescas, elaboradas de manera artesanal en numerosos hogares, forman parte de una tradición familiar que se transmite con naturalidad de madres a hijos. En Emilia-Romaña encontramos tortellini, Parmigiano Reggiano, prosciutto, embutidos y otras especialidades que convierten la mesa en una expresión de identidad. En Módena, además, el vinagre balsámico ocupa un lugar privilegiado. La gastronomía de esta región no es solamente una cuestión de sabores: es memoria, territorio, trabajo y herencia cultural.

Y quizá esa sea una de las grandes lecciones que deja un viaje por Italia: la cultura no siempre se encuentra únicamente en los museos, las catedrales o las universidades. También está en una mesa familiar, en una receta transmitida durante generaciones, en el cuidado de un producto, en una conversación alrededor del fuego o en la paciencia de quien espera años para alcanzar un sabor perfecto. 

Parma y Módena nos dejaron precisamente esa impresión: la de una Italia que sabe conservar su memoria sin dejar de mirar hacia el futuro. Una Italia donde la belleza puede encontrarse en una plaza medieval, en una obra de arte, o en el delicado aroma de un producto que ha envejecido lentamente. 

No cabe duda de que, para quienes hablamos español, una lengua de origen latino, viajar a Italia significa, en cierta forma, acercarnos a nuestra propia memoria cultural. El español y el italiano, como lenguas romances, conservan en sus palabras la huella de un mismo origen y, con ella, parte de una historia compartida.

Porque compartir la raíz de una lengua es también compartir un universo de símbolos, de sonidos, de conceptos y de formas de nombrar el mundo. Hay palabras que, aun transformadas por los siglos, parecen conservar la memoria de quienes las pronunciaron antes que nosotros.

Quizá por eso viajar por Italia produce una sensación tan particular de cercanía. No estamos solamente ante un país extranjero; estamos ante una parte de la historia que también contribuyó a formar nuestra propia cultura. Y mientras recorremos sus ciudades, contemplamos sus monumentos, escuchamos su música o nos sentamos ante una mesa, descubrimos que la cultura también puede viajar a través de las palabras.

La renovada infraestructura de la sucursal de Villa Olga cuenta ahora con espacios más amplios, modernos y funcionales, fortaleciendo su propuesta como supermercado de conveniencia e incorporando una nueva terraza y Premium Coffee & Deli, un espacio creado para disfrutar de cafés, sándwiches, desayunos, picaderas y otras opciones en un ambiente cómodo y agradable.

Esta ampliación permite integrar en un mismo concepto los servicios de supermercado, Coffee & Deli, terraza y delivery, brindando mayor comodidad y una experiencia más completa a sus clientes.

  familiares, colaboradores, clientes, amigos e invitados especiales, quienes conocieron los nuevos espacios y compartieron este importante momento para la empresa.

Con esta nueva etapa, Premium Market reafirma su compromiso con la ciudad de Santiago, apostando por la inversión, la innovación, la generación de empleos y el fortalecimiento de una propuesta comercial moderna, cercana y orientada a las necesidades de sus clientes.

Premium Market continúa así su proceso de crecimiento y expansión, manteniendo la esencia de un negocio local que busca evolucionar constantemente y ofrecer a Santiago un espacio donde conveniencia, calidad y buen servicio se encuentren en un mismo lugar.

La iniciativa responde, entre otras necesidades, a la realidad de más de 500 periodistas en ejercicio profesional que no poseen un título universitario de grado, de acuerdo con datos de los gremios periodísticos, y procura reconocer las competencias desarrolladas durante años de ejercicio, al tiempo que les permitirá fortalecer su formación académica y abrir oportunidades para continuar estudios de maestría y doctorado.

Las palabras de bienvenida estuvieron a cargo del rector de Unapec, magíster Erik Pérez Vega, quien afirmó que la puesta en marcha de la licenciatura constituye una respuesta concreta a una necesidad del sector periodístico nacional y representa un paso de trascendencia para la educación superior dominicana.

“No se trata de la implementación de un programa académico más, sino de la activación de una licenciatura que habrá de llenar un vacío en el ámbito de las instituciones de educación superior de la República Dominicana”, expresó Pérez Vega.

El rector destacó que la universidad dispone de un cuerpo docente de alto nivel, con sólida formación académica, actualización tecnológica y apego ético a los procesos de investigación científica, que tendrá a su cargo, junto a catedráticos invitados, el desarrollo del programa.

Asimismo, agradeció al Ministerio de Educación Superior, Ciencia y Tecnología (MESCyT) por la aprobación de la Licenciatura en Periodismo Contemporáneo, otorgada en 2025, y resaltó la importancia de la articulación entre Unapec, el CDP y el SNTP para contribuir a la transformación y profesionalización del periodismo nacional.

Pérez Vega sostuvo que los profundos cambios tecnológicos que experimenta la comunicación hacen especialmente pertinente esta nueva oferta. “El siglo XXI es el de la comunicación digital, de la IA, de la imagen y la animación en 3D, de las redes sociales y de los formatos digitales del periodismo contemporáneo”, manifestó.

En tanto, el presidente del Colegio Dominicano de Periodistas (CDP), Luis Pérez Novas, reveló que esta primera cohorte ofrecerá una oportunidad a periodistas y comunicadores en ejercicio que, por distintas razones, no han logrado obtener una titulación.

"Es necesario dar un primer paso, este es un despegue del Colegio Dominicano de Periodistas desde el punto de vista de la adición de cada uno de esos compañeros y compañeras quienes por alguna razón no han logrado certificarse, o validarse por medio del Ministerio de Educación Superior, Ciencia y Tecnología de la República Dominicana", reveló.

De su lado, durante la contextualización académica del programa, la decana de la Facultad de Artes y Comunicación de Unapec, doctora Alicia Álvarez, destacó que la licenciatura posee un importante valor diferencial, al responder a una necesidad concreta del sistema periodístico dominicano y ofrecer una alternativa de profesionalización a comunicadores con amplia trayectoria que todavía no cuentan con titulación universitaria en el área.

Álvarez explicó que el programa incorpora la modalidad de Reconocimiento de Aprendizajes Previos (RAP), mecanismo que permite valorar los conocimientos, competencias y experiencias adquiridos por los profesionales durante su trayectoria laboral.

La académica señaló que la nueva licenciatura busca formalizar y fortalecer esas competencias, elevar la calidad del ejercicio periodístico y de los contenidos informativos, así como promover una mayor vinculación entre la universidad, los gremios profesionales y el Estado.

Indicó, además, que la iniciativa procura contribuir al fortalecimiento del sistema democrático dominicano mediante la formación de profesionales que desempeñan un papel fundamental en la garantía del derecho a la información y la libertad de expresión.

“La propuesta trasciende la obtención de una titulación”, enfatizó Álvarez, al destacar su impacto académico, profesional y social y su potencial para fortalecer el periodismo dominicano frente a los retos de un ecosistema comunicacional marcado por la inteligencia artificial, las plataformas digitales, la interactividad y los nuevos formatos de producción y distribución de contenidos.

Como parte central del lanzamiento fue impartida la conferencia magistral El periodista de hoy: el oficio frente a la abundancia, los algoritmos y la inteligencia artificial" a cargo de S. E. Aníbal de Castro Rodríguez, Premio Nacional de Periodismo 2026 y director-fundador de Diario Libre, reflexionó sobre las transformaciones que enfrenta la profesión ante la sobreabundancia de información, la inteligencia artificial y las nuevas tecnologías de este tiempo, así como también los desafíos que enfrenta la profesión en el actual escenario comunicacional.

Castro sostuvo que, aunque las herramientas digitales han democratizado la capacidad de publicar, hacer periodismo continúa requiriendo criterio, verificación y método e independencia. También destacó la importancia de saber mirar, escuchar, preguntar, dudar y comprender los hechos, así como de mantener una actitud crítica frente a la información generada por las herramientas tecnológicas.

Con esta nueva oferta curricular, Unapec reafirma su compromiso con una educación vinculada a las necesidades de los sectores profesionales y productivos del país, apostando por la innovación, la investigación, la ética y las competencias digitales como elementos esenciales para la formación de los periodistas del presente y del futuro.

La Licenciatura en Periodismo Contemporáneo se proyecta, así como una iniciativa destinada a marcar un nuevo capítulo en la formación académica de la prensa dominicana, al integrar experiencia profesional, conocimiento universitario y las competencias que demanda el nuevo ecosistema global de la comunicación.

Con este nuevo capítulo, García reafirma su compromiso de continuar llevando a la audiencia un espacio de análisis, opinión y reflexión sobre los principales acontecimientos de interés nacional y local, ahora desde una de las estaciones más emblemáticas de la radio santiaguera.

A partir del 22 de agosto, el programa se transmitirá todos los sábados, desde las 10:00 de la mañana, con el propósito de continuar ofreciendo a la audiencia un espacio de información, análisis y opinión.

García aseguró que el programa mantendrá su esencia de informar sin miedo, sin censura y con responsabilidad, siempre apegado a la verdad. Dijo además que “Comentando sin Miedo” seguirá siendo la voz del pueblo.

Asimismo, destacó que esta nueva etapa representa un importante salto para “Comentando sin Miedo”, al ampliar su alcance y fortalecer su presencia en los medios de comunicación a través de una de las principales emisoras del país.

José García es un reconocido locutor y comunicador, con más de 30 años de trayectoria en la radio, durante los cuales ha desempeñado funciones como director de medios y ha recibido importantes reconocimientos por su labor profesional. Su amplia experiencia, credibilidad y compromiso con la comunicación le han permitido ganarse el respeto del sector y mantener una audiencia fiel a lo largo de los años.

La celebración constituyó una ocasión para reencontrarse, recordar los años de formación y reconocer la trayectoria de quienes dedicaron gran parte de sus vidas al magisterio y realizaron importantes aportes a la educación dominicana.

La jornada comenzó con la recepción de los participantes y un desayuno ofrecido por el Instituto Superior de Formación Docente Salomé Ureña (ISFODOSU). Durante el acto de bienvenida, el doctor David Capellán Ureña, vicerrector ejecutivo del recinto de Santiago, dirigió unas palabras a los asistentes y recibió, en nombre de la institución, una placa de reconocimiento por el respaldo brindado a la celebración.

Como parte de las actividades fue oficiada una Eucaristía de acción de gracias, durante la cual se rindió un homenaje póstumo a los 34 integrantes de la promoción que han fallecido. Sus nombres fueron mencionados individualmente mientras se encendía una luz en memoria de cada uno, seguido de un minuto de silencio.

Durante la homilía, el sacerdote oficiante resaltó la trayectoria de los egresados y definió al grupo como “una generación de oro para la educación dominicana”, expresión que provocó especial emoción entre los asistentes.

Posteriormente, los participantes compartieron un almuerzo de confraternidad y una sesión fotográfica, en un ambiente marcado por las anécdotas y los recuerdos de sus años en la Escuela Normal.

Reconocimientos a educadores

La programación continuó con un acto en el que fueron evocadas las trayectorias de la educadora Herminia Pérez viuda Pimentel, considerada por sus antiguos alumnos como una maestra de maestros, y del profesor Héctor Manuel Tejada, ambos de significativa influencia en la formación de esta promoción.

También fueron reconocidos el doctor Bruno Rosario Candelier, presidente de la Academia Dominicana de la Lengua, y la profesora Cristina Bello, quienes estuvieron presentes durante la celebración.

Asimismo, fueron entregados 11 trofeos y tres medallas a integrantes de la promoción destacados por una trayectoria de más de seis décadas vinculada a la docencia y por sus aportes a la educación nacional.

El encuentro concluyó con el compromiso de mantener los vínculos de amistad y compañerismo cultivados a lo largo de 60 años y reafirmó el orgullo de una generación de educadores que hizo de la enseñanza una vocación de servicio al país.

Agosto  es un mes caluroso, cargado de listas, filas, regateos y palabras que se escuchan por doquier: "hay que resolver". Para miles de padres, el inicio de un nuevo  año escolar se torna cada vez más en un tema difícil de afrontar.

¿Por qué  agosto es un mes  tan difícil?

Porque adicional a los gastos fijos del hogar, se suman los gastos del nuevo año escolar: Que va un poco más allá de cuadernos, libros y útiles escolares. Implica uniformes, calzados, mochilas, merienda, gastos de transporte, etcétera.  Para quienes estudian a nivel privado, inscripción o reinscripción, en algunos centros el primer mes por adelantado, entre otros gastos.

 Éste año, al igual que años anteriores, los útiles escolar  se han incrementado hasta en  un 15%, atribuidos a la inflación y otros costos, que los padres deben asumir y que disminuye aún más su poder adquisitivo.

 Se estima que más del 70% de las familias con ingresos fijos  se ven obligadas a endeudarse en el mes de agosto. Muchos padres refieren que es un dolor de cabeza, porque se ven obligados a incurrir en préstamos, con muy altos intereses por la premura del momento, otros recurren a adelantar su sueldo número trece o regalía. Algunos padres, hacen largos recorridos en búsqueda de libros usados, si es prestado ¨una mejor opción¨,  los uniformes, si dan, se reciclan de un hermano a otro y así van perpetuando su vida útil.

 A nivel emocional, el mes de agosto es un mes muy agotador para padres de hijos en edad escolar. La dinámica familiar se ve alterada, ya no se pueden hacer un antojo de comida el fin de semana, porque el presupuesto está en sobregiro, las salidas están suspendidas hasta nuevo aviso, se limitan las compras al mínimo, el sueño de los padres se altera al igual que su humor, tienden a irritarse con facilidad y toda la culpa la tiene el calor.

Regresar a la  escuela debería ser una ilusión para toda la familia. Pero, la realidad es que cada día se convierte en un reto más para los padres, que cada año hacen miles de malabares  para que sus hijos puedan ir a recibir el pan de la enseñanza.

Recuerdo con emoción la ocasión en que fuimos invitados por la Universidad de Bolonia a la celebración de los 900 años de su fundación. La universidad más antigua de Europa conmemoró aquel aniversario con un gran acontecimiento académico, que reunió a invitados procedentes de distintas partes del mundo.

En esta extraordinaria institución estudiaron o estuvieron vinculadas algunas de las figuras más luminosas de la cultura occidental: Dante Alighieri, Francesco Petrarca, Nicolás Copérnico, Leon Battista Alberti, Giovanni Pico della Mirandola y Torquato Tasso; y, siglos después, científicos como Luigi Galvani y Laura Bassi. También estuvieron vinculados a ella escritores y pensadores de la talla de Giosuè Carducci, Giovanni Pascoli y Umberto Eco.

Pensar que por estos mismos espacios transitaron hombres y mujeres que transformaron nuestra manera de comprender el mundo produce una emoción difícil de explicar. Bolonia no es solamente una ciudad que conserva su pasado: es una ciudad que parece haber hecho del conocimiento una forma de vida.

Su legado intelectual trascendió las fronteras europeas y, a través de la expansión de las ideas, las instituciones educativas, el derecho, la literatura y el pensamiento humanista, contribuyó a la formación cultural de América Latina. Comprender Bolonia es, en cierta medida, acercarnos a una de las raíces de la tradición intelectual occidental que, con sus luces y sombras, dejó una profunda huella en la historia de nuestros pueblos.

Regresar a Bolonia, con mis hijos y nietos, tuvo para mí un significado muy especial. No era solo una visita turística, sino un reencuentro con uno de los lugares donde nació la universidad moderna y donde el conocimiento, el arte y la cultura fueron construyendo, a través de los siglos, una parte esencial de la historia de Occidente, cuya influencia llegó también a América Latina por medio de las universidades, el pensamiento humanista, la literatura, el arte y la transmisión del conocimiento que unió a ambos mundos.

Nos deslumbró la Catedral de San Pedro, con la sobriedad y la belleza de su arquitectura, pero también nos sorprendió descubrir, una vez más, cómo en Bolonia el pasado no permanece detenido. Vive en sus calles porticadas, en sus plazas llenas de vida, donde las personas se reúnen a conversar, mientras disfrutan de un delicioso gelato.

Este viaje fue también una oportunidad para reafirmar la convicción de que el conocimiento, la educación y la cultura han sido, a lo largo de los siglos, fuerzas esenciales para impulsar el progreso de los pueblos. Bolonia nos recuerda que las grandes transformaciones de la humanidad comienzan cuando una sociedad decide dar prioridad a las ideas, al aprendizaje y a la formación de las nuevas generaciones. Ese es uno de los legados más valiosos que esta ciudad continúa ofreciendo al mundo.

En los próximos días, les invito a conocer Bolonia desde estas perspectivas:

1. Bolonia: donde nació la universidad moderna

2. Una lección académica desde Bolonia

3. Bolonia y el origen de la universidad europea

4. Lo que Bolonia aún enseña al mundo

El evento se realizó en AH Dolphin Garden,, con la participación de líderes, pastoras, amigas y miembros de la comunidad Mujeres Admirables, quienes compartieron una tarde de adoración, reflexión y confraternidad.

Uno de los momentos destacados fue la participación de Joheiry Marte, de Mujeres Admirables Internacional (EE. UU.), quien compartió un mensaje y ministración con las asistentes.

Durante el encuentro, un grupo de pastoras y líderes ofreció reflexiones sobre el legado femenino y la importancia de transmitir experiencias a nuevas generaciones.

Participaron la pastora Indhira, Cid, Sobeida Bautista , Ramona Suriel, Jeidys Santana y la autora Flor de los Santos, quienes compartieron enseñanzas desde sus trayectorias.

La jornada contó con un tiempo especial de adoración dirigido por Ruth Martínez, así como momentos de celebración, regalos, degustaciones y sorpresas para las participantes.

AMMAD también celebró los cumpleaños del trimestre, en un ambiente de alegría y unión entre las integrantes de la comunidad.

La muestra, que abrirá sus puertas el 20 de agosto de este año, es el resultado de la colaboración entre la Fundación Eduardo León Jimenes, el Centro León, el Museo Nacional del Prado y la Fundación Amigos del Museo del Prado.

La exposición reúne el trabajo de tres reconocidos artistas dominicanos: Polibio Díaz, Fausto Ortiz y Mayra Johnson y doce destacados fotógrafos contemporáneos españoles de tres generaciones distintas: José Manuel Ballester, Bleda y Rosa, Javier Campano, Joan Fontcuberta, Alberto García-Alix, Pierre Gonnord, Chema Madoz, Cristina de Middel, Isabel Muñoz, Aitor Ortiz, Pilar Pequeño y Javier Vallhonrat. 

Todos los creadores participantes presentan obras inspiradas en las colecciones que atesora el Museo del Prado, el aura que las envuelve, el edificio histórico que las cobija y el público que las contempla.

Como un evento que celebra el diálogo cultural entre España y el Caribe, esta muestra cuenta con la hospitalidad de las directivas del Museo Bellapart: su presidenta, Mari Pili Bellapart; Maribel Bellapart; y su directora, Myrna Guerrero, consolidando un intercambio artístico sin precedentes. 

Este programa de formación y creación fue posible gracias al compromiso sostenido de la Fundación Eduardo León Jimenes, bajo la presidencia de la Dra. María Amalia León, consolidando puentes estéticos y de memoria compartida. 

La curaduría y coordinación general estuvieron a cargo del equipo del Centro León, conformado por Sara Hermann, Orlando Isaac y Michelle Cruz.

La muestra estará abierta en la Sala de Exposiciones Temporales del Museo Bellapart. El público podrá visitarla en su horario regular, de lunes a viernes, de 9:00 a. m. a 6:00 p. m., y los sábados de 9:00 a. m. a 12:00 p. m.

El anuncio fue realizado durante un encuentro celebrado en el showroom de KYC, en Santo Domingo, que reunió a representantes de medios especializados, golfistas, empresarios y marcas vinculadas a la iniciativa.

Durante la presentación, José Luis Ravelo, socio fundador de Almuerzo de Negocios, destacó la continuidad del torneo en Punta Espada, escenario que ha acogido varias de sus ediciones. 

La tercera edición se celebró allí en 2024, mientras que en 2025 el torneo regresó al campo y se incorporó al circuito del Tour de Campeones como su cuarta parada. 

La integración al Tour de Campeones da continuidad a una alianza que busca vincular la práctica del golf con espacios de relacionamiento empresarial. 

El circuito, organizado por Tournament Solutions, se presenta como una plataforma que combina competencia deportiva, recreación y networking entre empresarios y ejecutivos. 

Su formato contempla competencias en modalidad scramble por parejas y categorías de participación, además de reconocimientos especiales. 

Alejandro Jovine, presidente de Tournament Solutions, resaltó el valor de la alianza entre ambas iniciativas y señaló que la incorporación del Torneo Almuerzo de Negocios al circuito contribuye a ampliar las oportunidades de encuentro entre participantes de distintos sectores empresariales.

En tanto, Claudio Hirujo, socio director comercial de Publicitaria Contacto, destacó la evolución del Torneo Almuerzo de Negocios dentro del calendario de golf corporativo y su enfoque en generar espacios entre representantes del sector empresarial.

Por esa excepcional condición, Venecia y su Laguna fueron inscritas en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO en 1987. La declaratoria reconoció el valor universal excepcional de un conjunto que trasciende la belleza de sus monumentos y comprende también la historia, la arquitectura, el arte, el paisaje y la relación entre la ciudad y el singular ambiente natural en el que fue construida.

La importancia de Venecia se encuentra estrechamente vinculada a su historia. Durante siglos, la República de Venecia fue una de las grandes potencias marítimas y comerciales de Europa. Su privilegiada posición en el Mediterráneo la convirtió en un punto de encuentro entre Oriente y Occidente, favoreciendo el intercambio de mercancías, conocimientos, ideas, tradiciones y expresiones artísticas. Ese contacto entre culturas dejó una profunda huella en la ciudad. Venecia desarrolló una arquitectura y un patrimonio artístico en los que pueden reconocerse influencias europeas, bizantinas y orientales. Sus palacios, iglesias y espacios públicos testimonian el esplendor alcanzado por una sociedad que convirtió el comercio, la navegación y la cultura en instrumentos de su desarrollo.

Pero la singularidad veneciana no reside únicamente en lo que el ser humano construyó. También está en la manera en que logró construir una ciudad sobre el agua y establecer, durante siglos, una relación compleja con la laguna. La ciudad y su entorno natural constituyen una unidad inseparable. De ahí que la UNESCO haya reconocido precisamente a “Venecia y su Laguna”, y no solamente a sus monumentos.

La declaratoria de 1987 adquirió especial relevancia porque Venecia enfrentaba ya importantes amenazas para su conservación. Las inundaciones y el fenómeno conocido como acqua alta, el deterioro de las estructuras, la presión urbana y turística y los cambios ambientales han planteado durante décadas desafíos para la protección de este patrimonio.

La preocupación internacional había cobrado particular fuerza después de las graves inundaciones de 1966, cuando una parte importante de la ciudad quedó bajo las aguas. A partir de entonces se intensificaron los esfuerzos destinados a proteger Venecia y su delicado ecosistema lagunar.

La condición de Patrimonio Mundial implica, por tanto, mucho más que un reconocimiento honorífico. Significa asumir la responsabilidad de conservar para las generaciones futuras un legado que posee un valor que supera las fronteras de Italia. Preservar Venecia significa proteger una parte de la memoria cultural de la humanidad.

Hay, además, una enseñanza profunda en la historia veneciana. La ciudad demuestra hasta dónde puede llegar la capacidad creadora del ser humano cuando transforma las limitaciones de la naturaleza en posibilidades de vida, de intercambio y de creación cultural. Sobre aquellas aguas surgió una de las grandes ciudades de la historia; en sus calles y canales se desarrolló una civilización marítima que dejó una huella perdurable en Europa y en el mundo.

Por eso, regresar a Venecia no significa simplemente visitar nuevamente un destino turístico. Significa reencontrarse con una ciudad que guarda, en cada puente, cada plaza, cada canal y cada palacio, fragmentos de una historia que continúa hablándonos desde el presente.

Y precisamente por esa condición excepcional, volver a contemplarla produce una emoción difícil de explicar. Venecia permanece en la memoria de quien la conoce, como permanecen las grandes obras de la cultura: no solamente por lo que representan, sino por la capacidad que tienen de despertar nuevamente nuestra admiración.

A Venecia regresé una vez más, esta vez acompañado de mi familia. Y fue como volver a descubrirla: contemplar nuevamente su esplendor, dejarse envolver por su atmósfera y comprobar que, a pesar del paso del tiempo, la ciudad conserva intacta esa misteriosa capacidad de convertir la historia, el arte y la naturaleza en una experiencia de belleza.

Ese reencuentro merece otra crónica.

La casa de modas Schiaparelli o las firmas Lola Casademunt y Rosa Clará son solo algunas de las marcas que han querido que sus nuevas colecciones incluyeran guiños a la obra del arquitecto modernista catalán.

En su último desfile en París, el director creativo de Schiaparelli, Daniel Roseberry, quiso honrar el universo artístico de Gaudí, una línea de trabajo que, reconocía, le había inspirado "un viaje reciente a Barcelona".

Prendas inspiradas en Gaudí

Como ya hizo en su día la propia Elsa Schiaparelli con Salvador Dalí y su vestido langosta, claramente inspirado en el surrealismo del artista, Roseberry se dejó llevar y dejó que los 'trencadís' (mosaicos) de Gaudí se convirtieran en mangas abullonadas, chaquetas y faldas estructuradas llenas de color y texturas.

"Quizás esa sea la lección más profunda que Elsa dejó a esta casa: no un vocabulario de símbolos, sino el permiso para creer que lo imposible puede convertirse, en sí mismo, en un método creativo", reflexionaba en redes sociales tras el desfile.

En el Año Gaudí tampoco podía faltar un guiño de una de las diseñadoras catalanas más reconocibles, la exponente de la moda nupcial Rosa Clará.

Coincidiendo con la efeméride, la firma de novias presentó la propuesta 'Bride by Nature' (Novia de la naturaleza), un 'fashion film' con cuyas prendas se quería rendir homenaje "al incomparable arquitecto catalán a través de un universo visual donde naturaleza, arquitectura y moda dialogan de forma armónica", contaron a EFE.

Las formas orgánicas, los movimientos fluidos y la búsqueda de una belleza atemporal presentes en la obra del arquitecto también están en el horizonte de Rosa Clará, añadieron desde la firma, que en el audiovisual establece paralelismos entre las creaciones de la firma y algunos de los principios que definieron el lenguaje creativo de Gaudí.

Encajes, bordados, texturas y volúmenes buscan evocar en las prendas la armonía y la riqueza de las formas naturales en los vestidos de novia de la diseñadora catalana, que como Schiaparelli también incluyó guiños a la arquitectura del maestro del modernismo en su última colección.

Estética icónica

Un elemento central de Gaudí, los vitrales de colores -que encuentran su máximo exponente en el interior de la Sagrada Familia, en la que se filtra una luz coloreada llena de magia- también inspiraron la colección de 45 años de la firma Lola Casadaemunt.

"La colección respira Barcelona, con esos estampados y gamas cromáticas que evocan los reflejos y juegos de luz de los vitrales presentes en algunos de sus edificios más icónicos y materiales ricos en texturas y detalles que reinterpretan la riqueza ornamental y el cuidado artesanal característicos de los grandes símbolos arquitectónicos de la ciudad", contó a EFE la directora creativa de esa marca, Maite Gassó.

En la colección, llamada 'La joya', están muy presentes las piezas de pedrería multicolor y formas orgánicas inspiradas en los mosaicos modernistas.

No es la primera vez que el nombre del arquitecto se cuela en el mundo de la moda. El genio catalán sigue siendo una rica fuente de inspiración para muchos artistas de diversas disciplinas, como la pintura, la poesía o la música.

Dio nombre a la pasarela catalane

En moda, sin ir más lejos, el apellido del arquitecto modernista dio nombre durante años a la pasarela catalana, que antes de que pasara a denominarse 080 Barcelona Fashion Week, se llamaba Pasarela Gaudí.

  También en 2015 la colección de Max Azria se inspiró en Gaudí con la visión del diseñador Hervé Léger, quien usó un estampado de flores que parecían relieves y colores brillantes como el oro, el amarillo, el blanco y el azul, asemejando los coloridos mosaicos modernistas.

Sin olvidar el guiño de la exclusiva marca Louis Vuitton, que en mayo de 2024 escogió el gaudiniano Park Güell de Barcelona como escenario de uno de los desfiles más importantes del año, la colección Crucero.

Durante tres días, 360 jugadores participarán en tres rondas de golf frente al mar Caribe, espacios de conexión entre marcas y líderes empresariales, celebraciones musicales y actividades a favor de organizaciones que generan impacto en sus comunidades. Las plazas se agotaron en apenas 50 minutos, una respuesta que confirma al Torneo como uno de los eventos deportivos y sociales más esperados de su categoría en el país.

“Este torneo ha crecido gracias a la confianza de nuestros jugadores, patrocinadores y aliados, pero su verdadero valor está en lo que logramos construir juntos. 

Cada edición nos permite transformar una experiencia deportiva en una oportunidad para apoyar causas que necesitan visibilidad y recursos”, expresó Ramsés Atallah, CEO de BMCargo.

En esta edición, los aportes estarán dirigidos a Fundación Grupo Puntacana, Un Techo Para Mi País República Dominicana y Fundación Laso. A lo largo de su trayectoria, el torneo ha canalizado más de RD$26.9 millones hacia veinte fundaciones, convirtiendo el golf en un puente entre jugadores, empresas y causas que necesitan aliados.

El reconocimiento tuvo lugar durante el concierto A Ritmo de Son, encabezado por Roberto Bobadilla y la agrupación Son Urbano, en una velada que reunió música, baile y memoria cultural para celebrar el legado de los homenajeados y su contribución a la permanencia del género en la República Dominicana.

El gerente de la División de Cultura de Banreservas, Mijaíl Peralta, y Ana María Henríquez, de la Fundación Arte y Cultura Raíces, entregaron placas de reconocimiento a Kundengo Minier y César Namnúm por sus aportes al arte, la cultura y la música tradicional dominicana.

Durante el acto, los homenajeados agradecieron la distinción y compartieron con el público su pasión por la música tropical, en especial por el son, género al que han dedicado una parte importante de sus vidas y cuya difusión han impulsado durante varias generaciones.

La música ocupó un lugar central en la celebración. Kundengo Minier y César Namnúm compartieron escenario en un recorrido por temas como Ven mi morena, Celo al aire, Isabel, La Paloma y A la loma de Belén. Su participación culminó con la interpretación conjunta de Cuarto de Tula, una de las piezas más conocidas del repertorio sonero.

La velada continuó con las interpretaciones de La Zona merece un son, Blanco y Negreta, Ya llegó el colador, Son a Villa Francisca, Son de San Antón, El Pecaito y Homenaje a Piro Valerio, que motivaron al público a sumarse al ritmo y el baile.

El repertorio estuvo a cargo de Roberto Bobadilla y la agrupación Son Urbano, integrada por Ramón Martínez Montaña, piano; Ramón del Carmen Ortiz, bajo; Rafael Rodríguez Suárez, trompeta; Gioel Martin, tres; Hipólito Payano, bongó, y José Luis Bahamontes, güira y timbal.

Trayectorias

Kundengo Minier es guitarrista, cuatrista y constructor de sus propios instrumentos. Su trayectoria lo ha convertido en una figura vinculada a la preservación y difusión del son y de otras manifestaciones de la música tradicional dominicana, labor que ha desarrollado durante más de cinco décadas.

César Namnúm es músico, locutor y escritor dominicano, reconocido por su trabajo de investigación, promoción y difusión del son y otras expresiones musicales tradicionales del país.

A través de sus respectivas trayectorias, Minier y Namnúm han contribuido a mantener vigente un patrimonio musical transmitido entre generaciones y estrechamente vinculado con la identidad cultural dominicana y caribeña.

La actividad fue organizada por el Centro Cultural Banreservas junto con la Fundación Arte y Cultura Raíces, como parte de las iniciativas destinadas a reconocer a figuras de la cultura nacional, promover la música tradicional dominicana y acercar su legado a las nuevas generaciones.

Ubicada en el corazón de Italia, a orillas del río Arno, Florencia es la capital de la Toscana y uno de los grandes centros históricos, artísticos y culturales de Europa. Se encuentra a unos 235 kilómetros al noroeste de Roma y ocupa un lugar excepcional en la historia de la civilización occidental. Sus orígenes se remontan a un antiguo asentamiento etrusco y, posteriormente, a la colonia romana de Florentia, fundada en el año 59 antes de Cristo.

Pero la importancia de Florencia trasciende sus orígenes. Entre los siglos XIV y XVI alcanzó una extraordinaria preeminencia económica y cultural, particularmente durante el período de los Médici. Fue entonces cuando la ciudad se convirtió en uno de los grandes escenarios del Renacimiento y en una de las fuentes de la modernidad europea. En sus calles, palacios, iglesias y talleres se produjo una transformación profunda de la manera de comprender al ser humano, la naturaleza, el arte y el conocimiento.

Florencia es también la ciudad de algunos de los nombres fundamentales de la cultura universal: Dante Alighieri, Petrarca, Boccaccio, Maquiavelo, Giotto, Brunelleschi, Donatello, Botticelli, Leonardo da Vinci y Miguel Ángel, entre muchos otros. La magnitud de ese legado explica que caminar por su centro histórico sea, en cierto modo, recorrer las páginas de una historia que cambió el destino cultural de Occidente.

Esa extraordinaria concentración de patrimonio llevó a la UNESCO a inscribir el Centro Histórico de Florencia en la Lista del Patrimonio Mundial en 1982. La declaración reconoce no solamente sus monumentos, sino el conjunto urbano y cultural construido a lo largo de siglos de creatividad. El centro histórico conserva iglesias, palacios, plazas, museos, puentes y obras de arte que testimonian la extraordinaria influencia de Florencia en el desarrollo de la arquitectura y las artes.

Y es precisamente ante ese patrimonio universal donde se comprende que Florencia no pertenece únicamente a los florentinos ni siquiera a los italianos. Su legado pertenece, por su trascendencia, a la humanidad.

En mi reciente visita ese sentimiento adquirió una fuerza especial al encontrarme nuevamente frente a la Catedral de Santa María del Fiore. La escena era impresionante: miles de turistas procedentes de distintas partes del mundo se concentraban en la Piazza del Duomo, contemplando, fotografiando y tratando de capturar con la mirada una de las imágenes más reconocibles de la cultura occidental.

La catedral, cuya primera piedra fue colocada en 1296 bajo la dirección de Arnolfo di Cambio, domina el espacio urbano con una presencia monumental. Sus dimensiones —153 metros de longitud, 90 de anchura en el crucero y 90 metros de altura hasta la base de la linterna— explican parte de la impresión que produce.

Pero es la cúpula de Filippo Brunelleschi la que convierte al conjunto en una obra extraordinaria. Construida entre 1420 y 1436, constituye una de las grandes hazañas de la arquitectura y la ingeniería de todos los tiempos. Su estructura de doble cúpula, levantada sin las tradicionales armaduras de madera capaces de sostener semejante peso, continúa siendo una expresión admirable de la inteligencia creadora del ser humano.

Frente a ella, junto a mi familia, rodeada por visitantes que hablaban lenguas diferentes, pensé que pocas imágenes expresan con tanta claridad la universalidad de la cultura. Allí estaban, reunidos alrededor de una misma obra, cientos de personas procedentes de geografías, tradiciones y creencias diversas. Todos contemplaban fascinados la misma cúpula, la misma arquitectura, la misma belleza. Y quizá esa sea una de las grandes lecciones de Florencia: el arte puede convertirse en un lenguaje común cuando las palabras no bastan. La ciudad que vio nacer o crecer a tantos protagonistas del Renacimiento continúa convocando al mundo siglos después.

Al abandonar la plaza, la imagen de Santa María del Fiore permanecía detrás de nosotros, elevándose sobre los edificios y las calles. Florencia volvía a recordarme que algunas ciudades no se visitan simplemente para conocerlas. Se visitan para contemplar, para aprender y, sobre todo, para comprender hasta dónde puede llegar el espíritu humano cuando el conocimiento, la fe, y la imaginación se encuentran. Florencia es, por eso, mucho más que una ciudad italiana. Es una de las expresiones más luminosas del patrimonio cultural de la humanidad.

Esta apertura marca un nuevo capítulo en su proceso de expansión internacional, incorporando al país una red de operaciones que ya abarca diversos países en Latinoamérica.

Durante un encuentro que reunió a directivos de la empresa, representantes del sector empresarial, invitados especiales y medios de comunicación, se dieron a conocer de cerca las instalaciones, el portafolio de motocicletas y el modelo de atención que la marca implementará en el mercado dominicano.

Fundada en 1997 en Venezuela, BERA Motorcycles se consolidó como la primera ensambladora de motocicletas del país y, a lo largo de 29 años de trayectoria, ha desarrollado un portafolio de más de 30 modelos, ampliando su presencia en distintos mercados de Latinoamérica y el Caribe.

Durante el acto inaugural, Georgeo Beirouti, director de Negocios Internacionales de BERA Motorcycles, destacó el significado que representa esta nueva operación para la compañía.

"Llegamos a República Dominicana con una propuesta basada en innovación, tecnología y calidad, convencidos de que ofreceremos una alternativa competitiva para los motociclistas del país. 

Agradecemos la acogida de República Dominicana. Asumimos este reto con la responsabilidad de aportar al desarrollo del sector y construir una relación duradera con los dominicanos", expresó.

La jornada se transmitirá a través de Televida, Canal 41, a nivel nacional y en todas sus plataformas digitales. El objetivo central es recaudar fondos para dos propósitos que laten a un mismo sentir: sostener la misión evangelizadora de la planta televisora y respaldar la formación de los jóvenes del Seminario Menor Buen Pastor.

Desde su inauguración en 1995 como el primer canal católico de la familia dominicana, Televida ha acompañado a los hogares con una programación enfocada en los valores cristianos, la formación humana y la orientación espiritual. Tres décadas después, ese compromiso se renueva con esta nueva edición del Telemaratón.

“Con cada aporte, continuaremos esta misión evangelizadora, manteniendo viva la fe en el corazón de nuestro pueblo. Con el apoyo de cada persona de buena voluntad, seguiremos formando a los pastores del mañana y llevando esperanza a todas las familias del país”, expresó el Rvdo. P. Kennedy Rodríguez, director general de Televida Canal 41.

Los jóvenes del Seminario Menor Buen Pastor se preparan para responder al llamado sacerdotal, una vocación que fortalece el acompañamiento espiritual, el servicio comunitario y la preservación de los valores que sostienen a la familia. Invertir en su educación es apostar directamente por el futuro espiritual del país.

La organización católica recuerda las palabras del Evangelio que inspiran esta nueva jornada: "La cosecha es abundante, pero los trabajadores son pocos. Rueguen, pues, al dueño de la cosecha que envíe trabajadores a recogerla" (Mateo 9, 37-38).

Empresas, instituciones y familias pueden sumarse como patrocinadores o benefactores a través de los distintos niveles de aporte —Oro, Plata y Bronce—, cada uno con beneficios de visibilidad y presencia de marca durante toda la campaña. También se espera la participación de parroquias, colegios católicos y dominicanos residentes en la diáspora, quienes históricamente han respondido con generosidad a este llamado.

Televida hace extensiva la invitación a toda la ciudadanía a seguir la transmisión el día del evento y a colaborar a través de los canales que la planta televisora habilitará: llamadas telefónicas, redes sociales, WhatsApp y su página web. "No se trata solo de recaudar fondos, sino de anclar nuestra mirada en Jesucristo. Vivimos tiempos convulsos, en los que la incertidumbre, la violencia y el desánimo parecen querer apagar la esperanza en el corazón de nuestra gente. 

La fe no es una utopía; es la certeza que sostiene, que da sentido al sufrimiento y fuerza para seguir adelante incluso cuando todo parece incierto. Cada vocación que se forma es una promesa de acompañamiento espiritual para las próximas generaciones, un testimonio de que Dios sigue llamando obreros para su mies, aun en medio de la tormenta", añadió el Rvdo. P. Kennedy.

Para Evelyn Betancourt Holt-Seeland, directora de Shine Magazine y fundadora de Days to Shine, este mensaje representa la evolución natural de una plataforma que nació con el propósito de llevar a la experiencia presencial el contenido y la filosofía de la revista, ofreciendo a las mujeres herramientas para brillar en diferentes aspectos de sus vidas. 

“Shine Now, es una invitación a dejar de posponer aquello que sabemos que queremos para nuestra vida. Muchas veces esperamos sentirnos listas, tener más tiempo, más seguridad o que aparezca el momento perfecto, y la realidad es que el presente es el único momento que tenemos para comenzar. Queremos que cada mujer que llegue a Days to Shine se lleve no solo inspiración, sino también el impulso y las herramientas para tomar acción y decidirse a brillar ahora”, expresó Betancourt.

Desde su creación, Days to Shine ha buscado trascender el formato tradicional de un evento para convertirse en una plataforma de contenido, experiencias y conexión dirigida a las mujeres. 

La visión de Betancourt Holt-Seeland dio origen a la iniciativa, concebida inicialmente como una forma de llevar a la vida real los contenidos de Shine Magazine y crear un espacio donde las mujeres pudieran aprender, conectar y vivir de manera experiencial los mensajes de la publicación. 

El evento de lanzamiento reunió a clientes, aliados y ejecutivos de Santo Domingo Motors, entre ellos Alexis Anselin, miembro del consejo de directores; Marielly Figueroa, directora comercial y de postventa; y Vicente Chuan, gerente senior Comercial de Suzuki.

En el acto, Vicente Chuan, en compañía del robot con inteligencia artificial “Suki”, ofreció las palabras centrales, destacando que la Vitara Across responde a las nuevas expectativas de los consumidores que buscan un vehículo con mayor tecnología, seguridad, confort y eficiencia, sin renunciar a la calidad y confiabilidad que distinguen a Suzuki.

En las palabras de bienvenida, el ejecutivo enfatizó que la Suzuki Vitara Across consolida la oferta de Suzuki en uno de los segmentos de mayor crecimiento en el país, elevando el estándar en tecnología, confort y conectividad.

“Pensada para responder a las exigencias de la movilidad diaria, la Vitara Across incorpora un eficiente motor gasolina de 1.5 litros (103 HP y 137 Nm), complementado por el sistema híbrido ligero inteligente SHVS (Smart Hybrid Vehicle by Suzuki) de 12V, el cual le ofrece un torque adicional en los arranques de hasta 50 Nm”, destacó Chuan.

Resaltó que esta tecnología recarga su batería de iones de litio de forma autorrecargable desaceleraciones y frenadas, asistiendo al motor en arranques y aceleraciones sin necesidad de enchufarse, lo que contribuye a optimizar el consumo de combustible y brindar una conducción más suave.

Quizás no sea necesario entrar en todos sus recintos para sentir la dimensión histórica del Vaticano. Basta detenerse en la Plaza de San Pedro, levantar la mirada hacia la gran basílica y contemplar la columnata de Bernini abrazando simbólicamente a quienes llegan desde todas partes del mundo.

Allí convergen peregrinos, turistas y viajeros de diferentes culturas y lenguas. Algunos llegan movidos por la fe; otros, atraídos por la historia, el arte y la arquitectura. Todos terminan formando parte de ese paisaje humano que confirma la universalidad de un lugar cuya influencia ha trascendido durante siglos las fronteras de Roma.

El Estado de la Ciudad del Vaticano, el más pequeño del mundo, adquirió su condición de Estado soberano en 1929 mediante los Pactos de Letrán entre la Santa Sede e Italia. Pero la historia del lugar se remonta mucho más atrás y está profundamente vinculada con los primeros siglos del cristianismo. Según la tradición cristiana, san Pedro fue martirizado y sepultado en esta zona de Roma durante las persecuciones del siglo I. Sobre el lugar asociado con su tumba, el emperador Constantino ordenó levantar en el siglo IV una primera gran basílica. Muchos siglos después, aquella construcción sería sustituida por el monumental templo que contemplamos actualmente.

La nueva Basílica de San Pedro comenzó a edificarse en 1506 bajo el pontificado de Julio II. Bramante concibió el proyecto inicial y posteriormente participaron grandes arquitectos del Renacimiento. Miguel Ángel asumió la dirección de las obras en 1546 y dejó una huella decisiva, particularmente en el diseño de la majestuosa cúpula que domina el horizonte del Vaticano.

Durante el siglo XVII, Carlo Maderno prolongó la nave y realizó la fachada. Poco después, Gian Lorenzo Bernini concibió la extraordinaria Plaza de San Pedro y su monumental columnata. Contemplarla nuevamente constituye una lección de arquitectura y simbolismo. Las columnas parecen extenderse como grandes brazos alrededor de la plaza. En el centro se levanta el antiguo obelisco egipcio, trasladado allí en el siglo XVI, acompañado por dos fuentes que completan la armonía del conjunto.

Mientras caminábamos por sus alrededores regresaban inevitablemente a mi memoria imágenes de visitas anteriores. Recordaba La Piedad de Miguel Ángel, una de esas obras ante las cuales resulta difícil permanecer indiferente. Recordaba también los Museos Vaticanos, con sus extraordinarias colecciones de arte antiguo, medieval, renacentista y de otros períodos; las Estancias de Rafael y, de manera especial, la Capilla Sixtina. 

Pero el patrimonio vaticano va todavía más allá. Su Bi-blioteca conserva manuscritos, códices y documentos fundamentales para la historia del conocimiento, mientras sus museos custodian testimonios de diferentes civilizaciones. De esa manera, el Vaticano ha sido durante siglos no solamente un centro religioso, sino también un espacio de conservación y transmisión cultural.

Caminamos alrededor de la Plaza de San Pedro, observamos su arquitectura, su movimiento incesante y la multitud llegada desde distintos lugares del planeta. Y comprendí nuevamente que regresar a una ciudad o a un monumento conocido no significa necesariamente repetir una experiencia. Frente a la Plaza de San Pedro confirmé que el Vaticano continúa siendo uno de esos espacios excepcionales donde la fe, la historia, el arte y la cultura se encuentran y entrelazan a través de los siglos.

La noche marcó un hito histórico para la institución, ya que además de este reconocimiento nacional, su modelo Ashley Díaz fue galardonada como Modelo del Año a nivel nacional, convirtiendo la ceremonia en una doble celebración para Premium Class.

“Recibir este reconocimiento por segundo año consecutivo, teniendo apenas dos años en el mercado, confirma que todo el sacrificio ha valido la pena. Ver a nuestra #PremiumModel Ashley Díaz convertirse en Modelo del Año nos llena de orgullo”, expresó Mayra Delgado, fundadora y directora de la academia.

Formación integral con proyección internacional

Fundada en mayo de 2024, Premium Class se ha convertido en una plataforma de formación para cientos de niñas, jóvenes y mujeres. Su metodología va más allá de la pasarela e integra: fotopose, oratoria, etiqueta y protocolo, casting profesional, estilismo, marca personal, inteligencia emocional y responsabilidad social.

Este enfoque ha permitido que sus modelos participen en escenarios nacionales e internacionales. La academia ha colaborado con plataformas como New York Fashion Week, Colombia Fashion Kids, RD Fashion Week, Miss Mundo Dominicana y Miss Teen Mundial. 

Entre sus logros más recientes de la academia se destacan:

-        Joheirry Mola, Miss Mundo Dominicana 2025, representando al país en Miss World Vietnam.

-        Samira de la Cruz, coronada Miss Petite Teen International 2026.

-        Alana Ruiz, 2da Finalista y Princesa Mundial en Miss Teen Mundial 2026.

-        Más de 40 Premium Models en la ceremonia inaugural de los Juegos Centroamericanos y del Caribe Santo Domingo 2026.

-        La primera Fashion Gala de la academia en mayo 2026, con 180 modelos, 17 diseñadores y 600 invitados.

Ashley Díaz: del aula a las grandes pasarelas

Ashley Díaz, formada en Premium Class, suma a su título de Modelo del Año 2026 una trayectoria que incluye 2 ediciones de New York Fashion Week y campañas para marcas como Adidas, donde fue imagen del lanzamiento de la camiseta oficial de la Selección Nacional de Baloncesto de República Dominicana.

“Su evolución, desde una joven sin experiencia hasta convertirse en una modelo internacional y Modelo del Año, es uno de los testimonios más especiales del trabajo de la academia”, agregó Delgado.

Con estos dos premios consecutivos como Mejor Escuela de Modelos, Premium Class Modeling Academy reafirma su compromiso de seguir creando oportunidades y formando talento dominicano con estándares internacionales.

Sobre Premium Class Modeling Academy

Academia de modelaje fundada y dirigida por Mayra Delgado, comunicadora, empresaria y reina de belleza. Desde 2024 prepara a nuevas generaciones de modelos con una formación 360 que combina técnica, imagen y desarrollo humano para representar a República Dominicana con disciplina y profesionalismo.

Pie de Fotos Premio Premium Class: Modelos

Foto Principal – 1084- Mayra Delgado, fundadora y directora de la academia junto a las dos estatuillas 

Foto Secundaria 1087- Mayra Delgado durante el discurso de agradecimiento 

Hay personas que acumulan años sin necesariamente transformar la manera en que interpretan la vida. Y hay períodos de apenas unos meses que parecen contener años enteros de aprendizaje.

No siempre maduramos porque pasa el tiempo. A veces maduramos porque algo cambia profundamente en la manera en que observamos lo que nos pasa.

A esos períodos de crecimiento interior acelerado los llamo saltos de conciencia.

Suelen aparecer cuando una experiencia rompe la normalidad: una pérdida, una relación, una decepción, una crisis, una decisión difícil, un cambio profesional o incluso un logro que nos obliga a replantearnos quiénes somos. No necesariamente porque esas experiencias contengan por sí mismas una enseñanza, sino porque pueden obligarnos a procesar la realidad de una manera diferente.

La investigación sobre meaning-making —construcción de significado— ha estudiado cómo, especialmente ante acontecimientos que desafían nuestras creencias y expectativas, las personas intentamos reinterpretar lo ocurrido e integrarlo dentro de nuestra comprensión del mundo.

Quizás por eso dos personas pueden vivir situaciones muy parecidas y salir de ellas con aprendizajes completamente diferentes.

La experiencia importa. Pero también importa lo que somos capaces de hacer interiormente con ella.

Un salto de conciencia comienza, muchas veces, cuando dejamos de preguntarnos únicamente: “¿Por qué me está pasando esto?” y aparecen preguntas distintas:

“¿Qué está revelando esto de mí?”

“¿Desde dónde estoy interpretando lo que ocurre?”

“¿Qué me corresponde asumir?”

“¿Quién quiero ser frente a esta experiencia?”

Ese cambio de preguntas parece pequeño, pero modifica nuestra posición frente a la realidad.

Implica comprender también que responsabilidad no significa culpabilidad. Responsabilizarnos significa reconocer nuestra participación en aquello que sí nos pertenece: nuestras interpretaciones, decisiones, respuestas, límites, expectativas y elecciones.

Aquí comienza a desarrollarse una capacidad especialmente poderosa: observar nuestra propia experiencia mientras la estamos viviendo.

Ya no solamente pensamos: podemos observar lo que estamos pensando.

Ya no solamente reaccionamos: podemos preguntarnos qué está activando nuestra reacción.

Ya no solamente interpretamos: comenzamos a reconocer los filtros desde los cuales estamos interpretando.

Ese pequeño espacio entre lo que ocurre y la interpretación que construimos sobre lo que ocurre puede convertirse en uno de los espacios más poderosos de transformación personal. Porque cuando somos capaces de observar una interpretación, también adquirimos la posibilidad de cuestionarla.

Y allí puede ocurrir algo extraordinario:

Una experiencia que simplemente vivimos puede pasar.

Una experiencia que observamos puede enseñarnos.

Pero una experiencia que modifica el lugar desde el cual observamos puede transformarnos.

Por eso, quizás la maduración emocional no debería medirse únicamente por los años vividos ni por la cantidad de experiencias acumuladas. También podría reconocerse en nuestra capacidad creciente para observar cómo construimos significado, asumir aquello que nos corresponde y elegir conscientemente nuestra respuesta.

Porque hay años que agregan tiempo a nuestra historia.

Y hay experiencias que amplían nuestra conciencia.

Como parte de la celebración, durante toda la jornada no estará en circulación el tren del Jardín, con el propósito de motivar a los visitantes a recorrer sus espacios a pie y disfrutar de la naturaleza en compañía de familiares y amigos.

Las actividades comenzarán a partir de las 10:00 de la mañana, con una jornada de observación de aves, recorridos por los pabellones de Plantas Medicinales, Helechos, Banco de Semillas y Laboratorio de Cultivo In Vitro, una mini charla educativa y un mini taller de pintura y reciclaje, dirigidos a toda la familia.

Asimismo, como parte de la programación especial, se proyectará un documental producido con motivo del 50 aniversario, que recoge momentos importantes de la historia del Jardín Botánico Nacional y sus principales aportes durante estas cinco décadas. 

La proyección iniciará a las 2:00 de la tarde en el auditorio y se realizará en tres tandas, con el objetivo de facilitar la participación de los visitantes.

A las 3:00 de la tarde, los más pequeños podrán disfrutar de la participación de un pinta caritas, mientras que visitantes y colaboradores compartirán un pastel conmemorativo como parte de esta celebración.

Durante toda la jornada, el vivero permanecerá abierto en horario especial, ofreciendo al público la oportunidad de adquirir diferentes especies de plantas y llevarse a casa un pedacito de la naturaleza que caracteriza al Jardín. 

También, podrán visitar el Museo Ecológico Dr. Watson Perrygo y ver a través de dioramas las diferentes zonas de vida de la República Dominicana.

El director general del JBN, Ing. Pedro Suárez invitó a las familias dominicanas a participar de esta jornada y celebrar junto al Jardín Botánico sus cinco décadas de historia.

“Estos 50 años representan cinco décadas de compromiso con la protección de nuestra flora, la investigación científica, la educación ambiental y la conservación de este gran pulmón de la ciudad de Santo Domingo. Queremos celebrar este aniversario junto a la ciudadanía, porque este es un Jardín de todos y para todos”, expresó.

La actividad reunió a representantes del ámbito diplomático, académico, cultural y gubernamental, así como a familiares, amigos, estudiantes e invitados especiales. Entre los asistentes estuvo el Viceministro de Política Exterior Multilateral, Rubén Silié, quien asistió en representación del canciller Roberto Álvarez. Silié, además, es el autor del prólogo de la obra, en el que destaca la importancia de la diplomacia pública como un instrumento estratégico para consolidar la presencia y el prestigio internacional de la República Dominicana.

Durante la presentación, el autor explicó que la diplomacia pública constituye una herramienta esencial para construir una imagen positiva del país en el exterior, promover sus valores, cultura e intereses nacionales y fortalecer las relaciones con otros Estados mediante la comunicación, la cooperación y el intercambio entre los pueblos.

Cerón expresó que este libro es el resultado de años de estudio, experiencia profesional y reflexión sobre el papel que debe desempeñar la diplomacia en un mundo cada vez más interconectado, donde la influencia de los Estados depende no solo de sus relaciones oficiales, sino también de su capacidad para conectar con las sociedades.

Durante sus intervenciones, el embajador Juan José Martínez y el licenciado Juan Espósito Rodríguez, comentaristas de la obra, destacaron el valor académico e institucional de Diplomacia Pública para la República Dominicana, al considerar que constituye una valiosa contribución para estudiantes, diplomáticos, investigadores y responsables de la formulación de políticas públicas, al ofrecer una visión actual sobre la evolución de la diplomacia contemporánea y su aplicación al contexto dominicano.

Al concluir el acto, el autor agradeció la presencia de los asistentes y el respaldo recibido para la publicación de esta obra, compartiendo posteriormente un espacio de intercambio y firma de ejemplares.

Con Diplomacia Pública para la República Dominicana, el embajador Néstor Cerón reafirma su compromiso con el fortalecimiento del pensamiento diplomático nacional y aporta una visión innovadora sobre los desafíos y oportunidades que enfrenta la política exterior dominicana en el contexto internacional actual.

Cada vez más visitantes optan por complementar su estadía con actividades que integran aventura, naturaleza y entretenimiento, en respuesta a un perfil de viajero que prioriza vivencias memorables y contacto directo con el entorno.

De acuerdo con datos del Ministerio de Turismo, República Dominicana recibió más de 6.6 millones de visitantes durante el primer semestre de 2026, lo que representa un crecimiento de aproximadamente 7.7 % en comparación con el mismo período del año anterior.

 Este desempeño reafirma el posicionamiento del país como el destino más visitado del Caribe y fortalece el liderazgo de Punta Cana como su principal polo turístico.

En este contexto, la diversificación de la oferta ha cobrado relevancia, impulsando el desarrollo de excursiones y actividades fuera del hotel. Este tipo de propuestas no solo amplía las opciones disponibles para turistas y residentes, sino que también contribuye a enriquecer la experiencia del visitante y a dinamizar la economía local mediante la integración de servicios como transporte, guías turísticos y operadores especializados.

El comportamiento del mercado también responde a una tendencia global, en la que el turista busca experiencias personalizadas que combinen descanso con exploración, cultura y contacto con la naturaleza. En línea con esta evolución, el país ha promovido una estrategia orientada a fortalecer segmentos como el ecoturismo, el turismo de aventura y las actividades sostenibles.

Dentro de este escenario, destaca el desempeño de Bávaro Adventure Park, que, según cifras oficiales, recibió aproximadamente 42,562 visitantes durante julio de 2026. Este volumen equivale a un promedio diario cercano a 1,372 personas, lo que evidencia la alta demanda de actividades complementarias en el destino.

Como punto de partida de esta iniciativa, la organización celebró el sábado 18 de julio una Charla sobre Voluntariado, un encuentro abierto al público realizado en el salón de eventos del Club Mirador Sur, con la participación de jóvenes, profesionales de la salud y ciudadanos interesados en aportar su tiempo y talento a la detención temprana del cáncer de mama. 

A lo largo de su trayectoria, las jornadas médicas de FUPRECA se han sustentado gracias al compromiso de sus miembros, la cena de gala que realizan anualmente pro recaudación de fondo, un grupo cercano de voluntarios y el apoyo de colaboradores en las comunidades visitadas. 

Este modelo ha permitido acercar servicios de orientación, evaluación y detección temprana a miles de personas con acceso limitado a atención médica especializada. 

“Durante dieciséis años hemos trabajado con un equipo pequeño y un corazón grande. Hoy queremos que más dominicanos, especialmente los jóvenes, descubran lo que significa llegar a una comunidad y contribuir a que una persona pueda detectar a tiempo una condición que podría poner en riesgo su vida”, expresó María de los Ángeles Soto Roa, presidenta de FUPRECA.

La iniciativa se desarrolla en el marco de la designación de 2026 como Año de la Solidaridad, una coyuntura que FUPRECA asumió como una oportunidad para tender puentes hacia las nuevas generaciones y promover una cultura de servicio vinculada a la salud y al bienestar colectivo. 

Ubicada junto al auditorio del Centro Cultural, La cantera nace con una misión clara: identificar, exhibir y respaldar artistas con una voz auténtica y un lenguaje propio, al tiempo que contribuye a formar una nueva generación de coleccionistas. 

El proyecto parte de la convicción de que el crecimiento de los artistas está estrechamente ligado al desarrollo de un coleccionismo que evolucione junto a ellos.

A diferencia de la gran sala de exposiciones temporales del Centro Cultural Rainieri, cuyos más de 400 metros cuadrados representan un importante reto museográfico para quienes inician su carrera, La cantera fue concebida como un espacio de aproximadamente 35 metros cuadrados que reduce las exigencias de producción y montaje, permitiendo que los artistas concentren sus esfuerzos en lo esencial: la creación de sus obras.

Con esta iniciativa, el Centro aspira a convertir La cantera en un referente por su capacidad para descubrir talento. La visión es que, dentro de algunos años, este espacio sea reconocido como el lugar donde expusieron por primera vez artistas que formarán parte de la escena consolidada del arte dominicano. 

Del mismo modo, busca convertirse en el escenario donde muchos futuros coleccionistas adquieran su primera obra y comiencen una relación duradera con el arte nacional.

Visiones de Yauya

La programación de La cantera inició con Visiones de Yauya, una propuesta del escritor y artista interdisciplinario José Carlos Nazario, inaugurada el pasado 10 de junio mediante un panel de conversación sobre el proceso creativo de la exposición. La muestra permanecerá abierta al público hasta mediados de septiembre.

La serie nace de la experiencia personal de Nazario durante la pandemia, cuando encontró en los paisajes de la Reserva Ecológica Ojos Indígenas un espacio de contemplación y refugio creativo. 

A partir de recorridos constantes por los manantiales, el artista desarrolló una investigación visual en la que la memoria, la observación y la imaginación convergen para reinterpretar un territorio en permanente transformación.

Compuesta por cuatro obras de gran formato realizadas en tinta, acuarela, acrílico y aguadas de cúrcuma y café sobre papel, Visiones de Yauya presenta paisajes imaginarios inspirados en Los Ojos Indígenas. 

La agenda inicia en el Centro Cultural Banreservas de Santiago este jueves 13 de agosto, a las 6:00 de la tarde, con la presentación del libro Grufos, publicación que recopila las imágenes exhibidas en la exposición “Grufos 30 años” y busca preservar la memoria visual y el legado de uno de los colectivos fotográficos más importantes del país.

Ese mismo día, en Santo Domingo, el público podrá disfrutar del concierto “A Ritmo de Son”, un homenaje a Kundengo Minier y César Namnúm, dos destacadas figuras de la música popular dominicana. La actividad tendrá lugar en el Patio Español del Centro Cultural.

Como parte de la conmemoración de los 163 años del inicio de la Guerra de la Restauración, el Centro Cultural Banreservas de Santiago presentará el viernes 14 y sábado 15 de agosto la obra teatral Patria por Siempre, una puesta en escena producida por la Escuela de Teatro Solez, que reunirá a más de 50 actores y busca exaltar los valores patrios.

Asimismo, el viernes 14, la sede de Santo Domingo celebrará una nueva edición del encuentro anual de artesanos Selecta RD, dedicado en esta ocasión a las huellas de la cultura taína en la identidad dominicana.

La programación continuará el miércoles 19 de agosto con la inauguración de Brotes, primera exposición individual de la artista Yéssica Montero, en la Sala Ada Balcácer. La muestra reúne obras que evidencian la evolución creativa y proyección de Montero, considerada una de las artistas emergentes de la escena nacional.

Al día siguiente, el poeta dominicano Alejandro González, ganador del Premio Internacional de Poesía Emilio Prados, sostendrá un encuentro con el público para compartir experiencias sobre su trayectoria y producción literaria. La actividad está pautada para las 7:00 de la noche. 

El sábado 22 de agosto, el Centro Cultural Banreservas de Santiago ofrecerá el taller El arte de florecer, una experiencia educativa que explorará la influencia de los colores presentes en la naturaleza y su representación en las obras de reconocidos artistas.

Posteriormente, el miércoles 26 de agosto, la sede de Santo Domingo realizará una tertulia a cargo de la doctora en Historia del Arte Laura Gil, quien abordará los orígenes y fundamentos del arte contemporáneo. El encuentro iniciará a las 7:00 de la noche.

Por su parte, el jueves 27 de agosto, el Centro Cultural Banreservas de Santiago inaugurará una exposición del artista plástico Persio Checo, integrada por pinturas y esculturas.

La programación concluirá el viernes 28 de agosto, en la sede de Santo Domingo, con la celebración del Día Nacional del Bolero, mediante el concierto Cuando el Bolero es Jazz, a cargo de Susana Silfa y su banda. La propuesta musical fusionará la esencia romántica del bolero con los matices y armonías del jazz.

Como parte de su oferta permanente, el Centro Cultural Banreservas presentará cada martes su tradicional Ciclo de Cine Clásico, dedicado durante agosto al cineasta español Luis Buñuel, con la proyección de reconocidas obras como El ángel exterminador, Él y Viridiana, a partir de las 7:00 de la noche.

El Centro Cultural Banreservas de Santiago está abierto al público de martes a viernes, de 10:00 de la mañana a 8:00 de la noche, y los sábados, domingos y días feriados, excepto los lunes, de 10:00 de la mañana a 6:00 de la tarde.

En Santo Domingo, el Centro Cultural opera de lunes a viernes, de 9:00 de la mañana a 9:00 de la noche, y los fines de semana y días feriados, de 10:00 de la mañana a 6:00 de la tarde.

La caída del Imperio romano de Occidente en el siglo V no significó el final de su cultura. Una parte importante de su legado sobrevivió a través del Imperio romano de Oriente, que mantuvo durante siglos instituciones y tradiciones heredadas de Roma. También la Iglesia desempeñó un papel fundamental: desde su centro en Roma contribuyó a conservar y transmitir parte de la herencia cultural antigua durante la Edad Media.

Pero la permanencia de Roma se explica, sobre todo, por la extraordinaria influencia que ejercieron sus realizaciones sobre las civilizaciones posteriores. El derecho, la arquitectura, la ingeniería, el urbanismo, la lengua y determinadas instituciones políticas forman parte de una herencia cuya presencia todavía reconocemos. 

Caminar por Roma permite comprobarlo en tres rutas

Una primera ruta nos conduce hacia la Roma antigua. El Foro Romano, el Palatino, el Coliseo, los arcos de Tito y Constantino, el Foro de Trajano, las Termas de Caracalla y el Panteón permiten imaginar la dimensión alcanzada por aquella civilización.

Cada monumento desempeñaba una función dentro de la sociedad. Los foros eran espacios de actividad política, religiosa y comercial; los anfiteatros acogían espectáculos públicos; las termas formaban parte de la vida social; los acueductos abastecían de agua a las ciudades y las calzadas comunicaban territorios separados por enormes distancias.

Los romanos hicieron de la ingeniería una expresión de su capacidad para organizar. El uso sistemático del hormigón romano, el perfeccionamiento del arco, las bóvedas, los sistemas de drenaje y la monumentalidad de los espacios públicos re-velan un extraordinario sentido práctico. Algunas de aquellas construcciones han sobrevivido durante casi dos mil años.

Una segunda ruta permite acercarnos a la Roma cristiana. Aquí cambia el paisaje, pero continúa la historia. La Basílica de San Pedro, los Museos Vaticanos, la Capilla Sixtina, el Castillo de Sant’Angelo y las grandes basílicas de Santa María la Mayor, San Juan de Letrán y San Pablo Extramuros permiten seguir otro de los capítulos fundamentales de la cultura occidental. Entrar en estos espacios significa encontrarse también con algunas de las grandes expresiones del arte. Contemplar nuevamente La Piedad de Miguel Ángel en la Basílica de San Pedro constituye uno de esos momentos en los que historia, espiritualidad y belleza parecen reunirse ante nuestros ojos.

Tercera ruta: Roma a través de la Historia 

Y todavía queda otra Roma. Es la ciudad que fue transformándose durante el Renacimiento, el Barroco y los siglos posteriores. La Plaza Navona, la Plaza de España, la escalinata de la Trinidad de los Montes, la Fontana di Trevi, la Plaza Venecia, el Capitolio y los Museos Capitolinos muestran cómo cada época fue incorporando nuevos elementos sin borrar completamente los anteriores. 

La ciudad contemporánea terminó de adquirir buena parte de su actual dimensión urbana durante el siglo XX, especialmente con el crecimiento económico y la mo-dernización de las décadas posteriores a la Segunda Guerra Mundial. 

Hoy es una capital cosmopolita, dinámica y multicultural, recorrida cada año por millones de visitantes. Es impresionante observar la multitud de viajeros procedentes de todas partes del mundo que recorren sus calles, llenan sus plazas y se detienen ante sus monumentos. Se escuchan lenguas diferentes y se encuentran personas de culturas muy diversas, unidas por una misma fascinación: contemplar la belleza de Roma y acercarse a los testimonios de una historia que ha trascendido siglos y fronteras.

Realizada durante tres semanas, bajo el lema “Jugar es crecer”, esta edición reunió a 310 niñas de entre 9 y 12 años procedentes de las comunidades de Miches, La Gina y El Cedro. A lo largo de tres semanas, las participantes vivieron una experiencia diseñada para proteger y reivindicar el derecho al juego como un pilar fundamental para su desarrollo integral.  El programa integró 21 talleres formativos y cuatro disciplinas deportivas y de bienestar. 

Las niñas abordaron temáticas clave como salud menstrual, educación sexual integral, higiene bucal, educación financiera, ciencias (STEM), protección medioambiental, identidad y autocuidado, además de talleres artísticos de pintura, bisutería, modelado en arcilla y decoración creativa. 

La oferta se complementó con la práctica de fútbol, natación, yoga y actividades de relajación, promoviendo una experiencia que combinó aprendizaje, recreación y crecimiento personal.  

Asimismo, el campamento contó con la visita de embajadores y aliados estratégicos, quienes conocieron de cerca el alcance de la iniciativa y reafirmaron el valor de las alianzas público-privadas para impulsar el desarrollo de la niñez. 

“Alcanzar catorce campamentos ininterrumpidos es una muestra clara de nuestro compromiso con el futuro de Miches. En Fundación Tropicalia creemos que cada niña merece contar con espacios que le permitan descubrir su potencial, fortalecer su confianza y desarrollar herramientas para construir su propio camino”, expresó Katherine Durán, directora ejecutiva de Fundación Tropicalia.

El desarrollo de esta nueva edición fue posible gracias al compromiso de voluntarias, especialistas, instituciones aliadas y organizaciones que, junto a Fundación Tropicalia, continúan fortaleciendo un espacio seguro donde las niñas pueden aprender, expresarse y desarrollar competencias que trascienden el campamento y generan un impacto positivo en sus familias y comunidades.

Soy niña, soy importante forma parte de la estrategia de desarrollo comunitario de Fundación Tropicalia, organización que desde 2008 impulsa iniciativas de educación, productividad, sostenibilidad ambiental y fortalecimiento sociocultural para contribuir al desarrollo sostenible de Miches.

Continuidad: Un acompañamiento que se extiende en la adolescencia

Como parte de esta visión de acompañamiento continuo, el cierre de la edición 2026 de SNSI marca también una nueva etapa para las participantes. Las niñas tienen la oportunidad de continuar su proceso de formación a través de “Club de Chicas” y “Mi Ruta”, programas de Fundación Tropicalia que amplían el acompañamiento durante la adolescencia y la transición hacia la vida adulta.

La segunda etapa de la labor de la fundación se ejecuta en “Club de Chicas”, espacio dedicado para adolescentes de 13 a 15 años, donde trabajan en el fortalecimiento de su autoestima, liderazgo y habilidades para la vida, al tiempo que desarrollan herramientas para tomar decisiones informadas sobre su futuro. 

Posteriormente, pueden aplicar a “Mi Ruta”, iniciativa que da continuidad a ese proceso con jóvenes de 16 a 18 años. Un total de 37 participantes han recibido mentorías, orientación vocacional y formación en habilidades socioemocionales y de empleabilidad que les permitan construir su proyecto de vida e incorporarse con mayores herramientas al mundo laboral.

Esta ruta de acompañamiento, que se complementa con el seguimiento a estudiantes becados por Fundación Tropicalia, refleja el compromiso de la organización con procesos sostenidos de desarrollo que acompañan a niñas y jóvenes en distintas etapas de su crecimiento, más allá de la experiencia del campamento.

Sobre Fundación Tropicalia

Fundación Tropicalia es una organización sin fines de lucro que gestiona iniciativas y alianzas estratégicas que acompañan a la comunidad de Miches en su proceso de desarrollo para fortalecer su inclusión socioeconómica en este destino turístico. Establecida por Tropicalia en la República Dominicana en el año 2008, Fundación Tropicalia desarrolla acciones de educación, equidad de género, participación económica, identidad cultural y conciencia ambiental.

Soy niña, soy importante

Soy niña, soy importante es una iniciativa desarrollada por Fundación Tropicalia en 2013 que acompaña a niñas que viven en condiciones de vulnerabilidad, con el propósito de proteger su infancia, guiarlas en la toma de decisiones asertivas y educarlas a ellas y a su comunidad acerca de sus derechos.

Los esfuerzos que se implementan en la República Dominicana, con un enfoque geográfico en el municipio de Miches, provincia El Seibo, abarcan un campamento de verano, acciones dirigidas a las adolescentes y el activismo social, incluyendo campañas de comunicación y participación ciudadana.

No llegaba esta vez para descubrir Roma, sino para reencontrarme con ella: la ciudad permanece, pero nuestra mirada ha cambiado. Los años, las lecturas y las experiencias vividas nos permiten contemplar de manera diferente aquello que alguna vez vimos.

Roma siempre tiene algo nuevo que mostrarnos, incluso cuando creemos conocerla.

Italia ocupa un lugar muy especial en mis recuerdos de viaje. Me fascina la manera en que este país conserva, celebra e integra su patrimonio artístico a la vida cotidiana. En Roma, particularmente, el pasado no permanece encerrado en los museos. Acompaña al viajero mientras atraviesa una plaza, entra en una iglesia, contempla una fuente o descubre, al doblar una esquina, los restos de una construcción levantada hace dos mil años.

Pocas ciudades permiten comprender de manera tan directa la continuidad de la historia de la cultura occidental. La tradición sitúa la fundación de Roma en el año 753 a. C., aunque mucho antes existieron pequeños asentamientos alrededor del río Tíber. Su posición en el centro de la península itálica favoreció los intercambios con otros pueblos. Al norte se encontraban los e-truscos; al sur, las colonias grie-gas. De unos y otros, los romanos recibieron conocimientos, técnicas y expresiones culturales que posteriormente transformaron y proyectaron sobre un territorio inmenso.

La influencia griega resultó especialmente profunda. Roma asimiló parte de su filosofía, literatura, mitología y sensibili-dad artística. Pero los romanos poseían también un extraordinario sentido práctico. Construyeron instituciones, organizaron territorios y desarrollaron una ingeniería capaz de responder a las necesidades de ciudades cada vez más grandes. Esa capacidad continúa asombrando al recorrer Roma.

Sus calzadas, puentes, acueductos, foros, templos, teatros, anfiteatros y termas testimonian una civilización que comprendió la estrecha relación entre infraestructura, organización social y poder. No se trataba solamente de construir grandes monumentos. Cada calzada que comunicaba ciudades, cada acueducto que llevaba agua a la población y cada foro que concentraba la actividad política, religiosa y comercial contribuían a organizar e integrar el vasto territorio conquistado.

La arquitectura y la ingeniería se convirtieron así en extraordinarios instrumentos de romanización. Allí donde avanzaba Roma se difundían formas de administración, leyes, costumbres, modelos urbanos y maneras de organizar la vida colectiva. Muchas de esas huellas sobrevivieron incluso a la desaparición del Imperio romano de Occidente.

Desde la República, establecida tradicionalmente en el 509 a. C., Roma fue ampliando progresivamente su dominio. Las Guerras Púnicas y la derrota de Cartago consolidaron su presencia en el Mediterráneo y abrieron el camino hacia una expansión que terminaría convirtiéndola en el centro de uno de los grandes imperios de la Antigüedad.

Sin embargo, Roma no solamente conquistó. También supo aprender de los pueblos con los que entró en contacto. Esa capacidad para recibir, adaptar y transformar influencias explica buena parte de su riqueza cultural. Del extraordinario encuentro entre las tradiciones griega y romana surgió la cultura grecorromana, una de las matrices fundamentales de la civilización occidental.

Para quienes hablamos español, esa herencia resulta especialmente cercana. El latín hablado en los territorios romanizados evolucionó durante siglos hasta dar origen a las lenguas romances, entre ellas el español. También el derecho romano, determinadas concepciones de ciudadanía, el urbanismo, la arquitectura y numerosas instituciones dejaron una profunda huella en Europa y, posteriormente, llegaron a América.

Quizá por eso, en esta visita, Roma volvía a resultarme familiar y sorprendente al mismo tiempo. Regresar me permitió confirmar que viajar no significa únicamente descubrir territorios desconocidos. También podemos volver a las ciudades que permanecen a través de los siglos, como grandes patrimonios de las civilizaciones humanas. 

Y esa es, quizás, una de las experiencias más hermosas del regreso: descubrir que una ciudad puede permanecer durante siglos y, sin embargo, ofrecernos una mirada diferente cada vez que volvemos. Roma es una de esas ciudades inagotables. 

Con esta iniciativa, UTESA amplía las experiencias de formación integral de sus estudiantes mediante una plataforma que promueve el análisis de desafíos contemporáneos, el diálogo, la negociación, la cooperación y la construcción de consensos, fortaleciendo competencias para el ejercicio de un liderazgo ético y comprometido con la sociedad.

Durante el acto de apertura, la Lic. María Jesús Rodríguez González, Vicecanciller de Relaciones Internacionales e Interinstitucionales y Consultora Legal del Sistema Corporativo UTESA, destacó la iniciativa como una expresión concreta de la internacionalización académica que impulsa la Universidad.

“El modelo de las Naciones Unidas es un acto de fe en la diplomacia, la convicción de que el diálogo y que el pensamiento crítico resuelven lo que la confrontación no puede. Este ejercicio representa precisamente lo que entendemos por internacionalización académica, una práctica que se forma, que se ensaya y principalmente que se vive, no un concepto que únicamente se declara”, expresó.

La jornada contó además con la participación de representantes vinculados a los derechos humanos y la diplomacia internacional. Mildred Samboy, Directora del Sistema Nacional de Derechos Humanos del Ministerio de Justicia, destacó el valor pedagógico de UTESA MUN para fortalecer la participación y el pensamiento crítico de los estudiantes, resaltando como parte fundamental de la experiencia la oportunidad de “alzar la voz, desde una perspectiva crítica, de poder compartir, de dialogar, de mediar”.

Asimismo, Pamela Jorge, Consejera de la Misión Permanente de la República Dominicana ante la Organización de los Estados Americanos (OEA), valoró la iniciativa impulsada por UTESA para fortalecer el liderazgo, el pensamiento crítico y la vocación de servicio. 

A partir de su propia trayectoria vinculada a los Modelos de Naciones Unidas y al ejercicio diplomático internacional, exhortó a los delegados: “Mírenlo como una plataforma de despegue. Nunca subestimen el alcance de lo que aquí empieza hoy”.

A través de un mensaje audiovisual, la Lic. Kelly Báez, Secretaria General de UTESA MUN 2026, destacó el carácter fundacional de esta primera edición y la responsabilidad de sus participantes como primera generación de delegados, llamados a contribuir al crecimiento y consolidación de la iniciativa.

Durante las comisiones académicas, los estudiantes analizaron temas vinculados con la inclusión financiera, la justicia restaurativa juvenil, el acceso de mujeres y niñas a la justicia, la controversia territorial sobre el Esequibo y la seguridad internacional en el estrecho de Ormuz. La experiencia permitió poner en práctica competencias de investigación, argumentación, negociación, pensamiento crítico y toma de decisiones.

Como parte de la ceremonia de clausura, se entregaron certificados de reconocimiento y participación, destacando el desempeño e involucramiento de los Delegados en esta primera edición. 

Asimismo, fueron reconocidos los aportes de las mesas directivas, asesores, voluntarios y equipo organizador que contribuyeron al desarrollo de UTESA MUN 2026.

Los ganadores fueron seleccionados por un jurado integrado por Anny Abate, Francisco Sanchís, Juan Tomás, Ichanell Rodríguez, Elis Mesa, Iván Balcácer y Celeste Pérez, profesionales de reconocida trayectoria en las áreas de la moda, la comunicación, el diseño y la producción, responsables de evaluar las postulaciones en las distintas categorías.

Durante la premiación, el Fundador y CEO de PMD, Stalin Victoria, destacó el crecimiento que ha experimentado la plataforma desde su creación en 2022 y el significado de celebrar esta quinta edición en la principal sala del Teatro Nacional.

“Llegar a la Sala Carlos Piantini representa un paso trascendental para PMD. 

Este escenario simboliza el reconocimiento al talento, la disciplina y la creatividad de cientos de profesionales que, desde distintas áreas, han convertido la moda en un sector con identidad propia y un importante aporte a la economía creativa del país. 

Nuestro compromiso sigue siendo ofrecer una plataforma que visibilice ese trabajo y motive a las nuevas generaciones a seguir elevando el nombre de la moda dominicana”, expresó Victoria.

Como parte de la experiencia de esta quinta edición, la antesala acogió la exposición “Cielo, Tierra y Mar: Delirio Caribeño”, de la diseñadora Gisselle Mancebo, reconocida como “La Reina del Larimar”, bajo la curaduría de la diseñadora y crítica de moda Anny Abate. 

La muestra, presentada por primera vez en la República Dominicana tras exhibirse en la sede de las Naciones Unidas (ONU) en Nueva York, reunió una selección de piezas inspiradas en la riqueza natural del Caribe, donde el larimar, piedra nacional, fue reinterpretado como una expresión artística, cultural y patrimonial.

Como parte de su compromiso con el desarrollo de la industria cosmética nacional, Barentz Dominicana organizó el seminario Hair Care & Skin Care: Ingeniería del Futuro del Cuidado Personal, un encuentro que reunió a los principales fabricantes, formuladores y especialistas para presentar las tecnologías que están transformando el cuidado personal, desarrollado en alianza con Croda Beauty.

Durante la jornada se presentaron tendencias, tecnologías e ingredientes de alto desempeño para el desarrollo de productos capilares y dermocosméticos. 

Este escenario responde al dinamismo que vive el sector en el Caribe, impulsado por consumidores más informados, marcas locales en crecimiento y una demanda cada vez mayor de soluciones eficaces, diferenciadas y adaptadas a las condiciones propias de la región.

Durante la apertura del seminario, Salvador Cuevas, Gerente País de Barentz Dominicana, destacó el compromiso de la empresa de conectar a los fabricantes locales con soluciones de clase mundial que impulsen la innovación y competitividad del sector.

“Diseñar belleza desde la ciencia significa desarrollar productos respaldados por evidencia, con ingredientes de alto desempeño que ofrecen beneficios reales. 

El mercado dominicano está evolucionando hacia consumidores que buscan eficacia, seguridad y experiencias diferenciadas, y este seminario responde a esa transformación”, expresó Salvador Cuevas, Gerente de País de Barentz Dominicana.

Esa es una sensación real al caminar por la capital española: comprender que las ciudades no nacen terminadas. Se construyen lentamente, generación tras generación, y cada época va dejando sobre ellas sus propias marcas. Madrid constituye un magnífico ejemplo de esa acumulación del tiempo. Mucho antes de convertirse en la gran capital que conocemos, el territorio madrileño estuvo habitado desde tiempos prehistóricos. Posteriormente, durante la presencia romana en la península ibérica, existieron asentamientos y vías en sus alrededores, aunque Madrid todavía no poseía la relevancia que alcanzaría siglos después.

Su historia urbana comenzaría a definirse con mayor claridad durante la presencia musulmana en la península. En el siglo IX, el emir Muhammad I de Córdoba ordenó levantar una fortificación en este lugar estratégico del centro peninsular. Alrededor de aquella construcción militar fue desarrollándose un pequeño núcleo urbano conocido como Mayrit, nombre generalmente relacionado con la abundancia de aguas y cursos subterráneos existentes en la zona.

Pensar en aquel origen mientras se recorre el Madrid actual resulta fascinante. La enorme ciudad de avenidas, museos, comercios, estaciones y edificios monumentales tuvo uno de sus primeros núcleos en una fortaleza levantada hace más de mil años.

En el siglo XI, Madrid pasó al dominio cristiano durante el proceso histórico de expansión de los reinos cristianos peninsulares. A partir de entonces comenzaría una nueva etapa en la cual distintas tradiciones culturales continuarían dejando sus huellas sobre la ciudad.

Pero el gran momento de transformación llegaría en el siglo XVI. En 1561, el rey Felipe II estableció en Madrid la sede permanente de la corte. Aquella decisión cambiaría definitivamente su destino. La ciudad comenzó a crecer alrededor del poder político de la monarquía y progresivamente se convirtió en el centro administrativo de un imperio cuyos territorios se extendían por Europa, América y otras regiones del mundo.

Para quienes procedemos de América Latina, recorrer Madrid adquiere entonces una dimensión particular. Durante siglos, muchas de las decisiones políticas que afectaron la historia de nuestros territorios estuvieron relacionadas con esta ciudad. Desde aquí se administró buena parte del vasto imperio español y se desarrollaron instituciones, intercambios y procesos históricos que dejaron una profunda influencia en las sociedades americanas.

Pero Madrid no es solamente poder e historia política. Es también cultura. Caminar por sus calles significa encontrarse con plazas, palacios, iglesias, jardines y museos que conservan extraordinarios testimonios de la creatividad humana. El Museo del Prado, el Palacio Real, la Plaza Mayor, la Puerta del Sol o el parque del Retiro permiten acercarnos a diferentes momentos de la historia española y europea.

Desde entonces, Madrid continuaría acumulando historias. Pasaría del mundo islámico al cristiano, crecería alrededor de sus murallas, se transformaría en sede de la corte y, a partir del siglo XVI, comenzaría a adquirir la dimensión política, urbana y cultural que definiría buena parte de su identidad.

Recorrer hoy Madrid permite percibir esa extraordinaria superposición del tiempo. La ciudad moderna no ha borrado completamente a las anteriores: las contiene. Bajo sus calles permanecen las huellas de pobladores prehistóricos, romanos, musulmanes y cristianos; y sobre ellas se levantan palacios, iglesias, plazas, museos y edificios contemporáneos.

Quizás sea esa una de las experiencias más hermosas de viajar con una mirada puesta en la cultura: descubrir que la historia no permanece únicamente en los libros. Está en las piedras, en las lenguas que hablamos, en las creencias que heredamos, en el trazado de las ciudades y en innumerables costumbres de nuestra vida cotidiana.

Nuestro recorrido apenas comenzaba. Madrid fue la primera puerta para reencontrarnos con esa larga historia compartida entre Europa y América. Después vendrían Salamanca y otros lugares, nuevas ciudades, monumentos y experiencias familiares que irían enriqueciendo nuestro viaje. En cada uno de ellos encontraríamos algo semejante: la emoción de contemplar nuevamente, frente a frente, escenarios de una historia que conocemos y hemos estudiado, pero que al recorrerlos adquiere una dimensión distinta. Porque viajar también es una manera de reencontrarnos con la cultura, de verla, sentirla y vivirla.

Durante un encuentro en el AC Hotel de esta ciudad, Mario Flores, CEO de DKT Latam Norte; y Alan Vera Vásquez, director de mercadeo DKT Internacional y Condones Prudence; explicaron que la campaña parte de una realidad contundente: en América Latina se registran aproximadamente 70 nacimientos por cada 1,000 adolescentes entre 15 y 19 años.

Destacaron que los casos de VIH entre jóvenes de 15 a 24 años han aumentado cerca del 30%; hasta el 15% de los adolescentes sexualmente activos presenta clamidia, y apenas la mitad de las personas con una infección de transmisión sexual busca atención médica. 

"En Prudence creemos que la mejor forma de prevenir es hablar. La educación sexual no debería generar vergüenza ni ser un privilegio; debe estar al alcance de todas las personas. Queremos llevar estas conversaciones a los espacios donde los jóvenes ya están presentes y consumen contenido", señaló Alan Vera Vázquez, director de Marketing para Lubricantes y Condones Prudence. 

Tras el éxito obtenido con la primera edición de la campaña, que logró superar los 1,000 millones de impactos, alcanzar a más de 20 millones de personas y generar un 18% de engagement, Prudence da continuidad a esta iniciativa reforzando su compromiso con la prevención, el acceso a información confiable y la promoción de una sexualidad responsable. 

Desde su lanzamiento, "Hablemos Sin Vergüenza" ha integrado múltiples plataformas y formatos para acercar la conversación a las audiencias: contenidos digitales, sitio web educativo, redes sociales, radio, publicidad exterior, influencers, eventos, activaciones en puntos de venta y distribución gratuita de preservativos, demostrando que la educación sexual puede formar parte de la cultura, el entretenimiento y la vida cotidiana. 

La participación de Residente responde a la necesidad de contar con una voz auténtica y cercana para millones de jóvenes latinoamericanos. 

Su trayectoria abordando temas sociales y culturales ha permitido conectar el mensaje con una audiencia que demanda conversaciones honestas y sin filtros. Además del componente educativo, la campaña también fortalece el impacto social de la marca.